Οι ταινίες Μια μέρα στη ζωή της Τζο: Κεφάλαιο Φαίδρα της Ζακλίν Λέντζου, Ντούα της Μπλέρτα Μπασόλι και Φυτεύω το χέρι μου στον κήπο των Μπόρις Χάτζιγια και Χόντα Ταχερί βραβεύτηκαν με τους Χρυσούς Αλέξανδρους των τριών διαγωνιστικών τμημάτων του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, Arrivals, Meet the Neighbors+ και >>Film Forward. Η τελετή απονομής των βραβείων της 67ης διοργάνωσης πραγματοποιήθηκε μέσα σε ζεστή ατμόσφαιρα το μεσημέρι της Κυριακής 15 Νοεμβρίου, στην Αποθήκη Γ΄.
Συνολικά, επτά ελληνικές ταινίες απέσπασαν 22 βραβεία και διακρίσεις.
Ο Βασίλης Τερζόπουλος, συνεργάτης του Ελληνικού Προγράμματος, καλωσόρισε το κοινό στην τελετή απονομής και ευχαρίστησε το Υπουργείο Πολιτισμού, την Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας, τον Δήμο Θεσσαλονίκης και τους χορηγούς. Ευχαρίστησε, επίσης, τη μεγάλη ομάδα του Φεστιβάλ: Τη διοίκηση, τους εργαζόμενους και τους εθελοντές. «Σε μια χρονική συγκυρία όπου όλα μοιάζουν απειλητικά και επικίνδυνα, με αγωνία αναζητούμε μια αχτίδα φωτός και αισιοδοξίας. Και μία τέτοια είναι η γνώση ότι ο κινηματογράφος, η τέχνη, μπορεί να μας δώσει διεξόδους και να μας φέρει πιο κοντά», σημείωσε.
Στη συνέχεια, κάλεσε στη σκηνή για σύντομο χαιρετισμό τον Υφυπουργό Πολιτισμού, αρμόδιο για θέματα Σύγχρονου Πολιτισμού, Ιάσονα Φωτήλα, ο οποίος προχώρησε σε μια ανακοίνωση για την προστασία των ιστορικών κινηματογράφων, αναφερόμενος στη σύσταση του Μητρώου Ιστορικών Κινηματογράφων με Κοινή Υπουργική Απόφαση που εκδόθηκε στις 11 Νοεμβρίου 2026.
«Μετά από έντεκα ημέρες πλούσιου και εντυπωσιακού περιεχομένου, το Φεστιβάλ φθάνει στην στιγμή των βραβεύσεων. Χαίρομαι που συμμετέχω σε αυτή τη στιγμή, εκπροσωπώντας το Υπουργείο Πολιτισμού και την Υπουργό Πολιτισμού, Λίνα Μενδώνη. Δύο επισημάνσεις από εμένα και μια είδηση. Έχουμε κάνει πολύ δρόμο σε κάθε επίπεδο και σε κάθε τομέα. Δε θα εστιάσω σε νούμερα και ποσά, άλλωστε ένα από τα σημαντικά σημεία προόδου είναι η διαφάνεια που υπάρχει. Σε κάθε στοιχείο, κάθε ενίσχυση, κάθε δράση. Η πληροφορία είναι διαθέσιμη, οι διαδικασίες γνωστές. Το βασικό είναι ότι υπάρχει ένα πλαίσιο, ένα σχέδιο και μια προοπτική. Το “Greece on screen” είναι γεγονός και εξασφαλίζει το τοπίο και τις συνθήκες μέσα από τα οποία οι δημιουργοί μπορούν να αναπτυχθούν και το κοινό να τους συναντήσει. Η δεύτερη επισήμανση που θέλω να κάνω είναι ότι η χώρα μας συμμετέχει στη διαμόρφωση των εξελίξεων σε πανευρωπαϊκό επίπεδο. Συμμετέχουμε, συνδιαμορφώνουμε, συναποφασίζουμε. Και η σημαντική αυτή παρουσία μας έρχεται να στηρίξει τους δημιουργούς και την κοινότητα. Τα ευρωπαϊκά βραβεία, οι διεθνείς παρουσίες σε Βενετία, Κάννες και αλλού είναι βήματα ουσιαστικά και ευκαιρίες για τη χώρα και τους δημιουργούς. Και τώρα η είδηση που σας υποσχέθηκα αφορά τους ιστορικούς κινηματογράφους. Μόλις πριν από λίγες ημέρες, στις 11 Νοεμβρίου, δημοσιεύτηκε στο ΦΕΚ η Υπουργική Απόφαση 459510, που θέτει σε λειτουργία το Μητρώο Ιστορικών Κινηματογράφων. Κάθε φορά που ένας ιστορικός κινηματογράφος δοκιμάζεται ακούμε τα ίδια λόγια, τη νοσταλγία, τη λύπη, τη διαμαρτυρία και μετά τίποτα. Για να αλλάξεις κάτι, πρέπει πρώτα να το καταγράψεις. Να το προσδιορίσεις, να το θωρακίσεις νομικά και θεσμικά. Και αυτό κάναμε με κριτήρια που είναι σαφή και μετρήσιμα. 30 χρόνια λειτουργίας, διακοπή που δεν ξεπερνά τα πέντε έτη, η εποχική παύση των θερινών σινεμά δεν θεωρείται διακοπή, ούτε το κλείσιμο στην εποχή του κορονοϊού- νόμιμη λειτουργία κατά την αίτηση, δικαίωμα αίτησης όχι μόνο από τον ιδιοκτήτη, αλλά από καθένα που έχει έννομο συμφέρον, ακόμη και από τον πολιτιστικό σύλλογο της γειτονιάς. Οι εγγεγραμμένοι κινηματογράφοι θα λαμβάνουν τα οικονομικά κίνητρα των μνημείων για να μπορούν να επιβιώσουν και να αναπτυχθούν. Την τεκμηρίωση για τη διατήρηση της χρήσης την αναλαμβάνει το κράτος. Η εγγραφή γίνεται επίσημη πιστοποίηση, ένα σήμα που ο κινηματογράφος μπορεί να προβάλλει με περηφάνεια. Δεν υπόσχομαι θαύματα, άλλωστε η προστασία δεν γεννιέται από το Μητρώο ή κάποιο μητρώο. Το Μητρώο την αναγνωρίζει και τη διευκολύνει. Είναι όμως το πρώτο στέρεο βήμα. Έτσι γίνονται οι μεταρρυθμίσεις που αντέχουν. Με υπευθυνότητα, με σεβασμό, σε όσους κράτησαν τα φώτα ανοιχτά. Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας και εύχομαι καλή επιτυχία στα όνειρα σας».
ΒΡΑΒΕΙΑ ARRIVALS ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Αχιλλέας Κυριακίδης (πεζογράφος, μεταφραστής, θεωρητικός του κινηματογράφου, σεναριογράφος και σκηνοθέτης).
- Τζακ Τάρλινγκ (παραγωγός).
- Γκάια Φούρερ (επιμελήτρια και υπεύθυνη προγράμματος κινηματογραφικών διοργανώσεων).
Το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Μεγάλου Μήκους «Χρυσός Αλέξανδρος – Θόδωρος Αγγελόπουλος», που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 10.000€, απονεμήθηκε στην ταινία: Μια μέρα στη ζωή της Τζο: Κεφάλαιο Φαίδρα, της Ζακλίν Λέντζου.
Σκεπτικό: Αυτή η τολμηρή ταινία μάς συγκίνησε βαθιά με την τρυφερότητα με την οποία προσεγγίζει την εφηβεία, τους κλυδωνισμούς της και τη λαχτάρα της να γίνει ορατή και να αγαπηθεί. Η Ζακλίν Λέντζου συνυφαίνει με μεγάλη ελευθερία το καθημερινό με το υπερβατικό, δημιουργώντας μια κινηματογραφική γλώσσα που ανακτά όλες τις δυνατότητες μιας ζωής που διακόπηκε πρόωρα, και δίνει μορφή στους δεσμούς που παραμένουν ζωντανοί πέρα από τον θάνατο.
Το βραβείο παρέλαβε η Ζακλίν Λέντζου. «Ευχαριστώ πολύ. Δεν κάνω πρόβες όσο δουλεύω και δεν ετοιμάζω λόγους. Έχω υποσχεθεί στον εαυτό μου να μην κλάψω, όπως στην Βενετία αλλά απ’ ότι φαίνεται τα δάκρια έρχονται, κι αν συμβεί αυτό, θα τα αφήσω να κυλήσουν ελεύθερα, όπως και την Εβίτα, την άφησα ελεύθερη να μας δείξει αυτό που είναι. Η Θεσσαλονίκη είναι η πόλη μου, είναι η πόλη της μητέρας μου και αυτό το βραβείο είναι αφιερωμένο σε εκείνη. Γνώρισα τον Θόδωρο Αγγελόπουλο όταν ήμουν μικρή και είχα έρθει με τον μπαμπά μου στη Θεσσαλονίκη και τώρα έχω ένα βραβείο με το όνομά του στα χέρια μου που τρέμουν. Για να μην μακρυγορώ, η ταινία προτρέπει, όπως και ο David Byrne “feet on the ground, head in the sky”, να έχουμε την προσοχή μας στο εδώ και τώρα, αλλά σκέψη και βλέμμα στο επέκεινα, στον ουρανό. Σας ευχαριστώ».
Ο Μεγάλος Χορηγός του Φεστιβάλ TELEKOM υποστηρίζει το Βραβείο Σκηνοθεσίας «Αργυρός Αλέξανδρος» με χρηματικό έπαθλο 5.000 ευρώ. Το βραβείο απονεμήθηκε στους Πολίν Ζουλιέ και Νικολά Σαπουλιέ για την ταινία Les Indes.
Σκεπτικό: Για τη δύναμη της κινηματογραφικής της ματιάς και τα εικαστικής ομορφιάς τοπία της, που μετατρέπουν ένα ταξίδι στο παρελθόν σε μια βαθιά βιωματική εμπειρία, αποκαλύπτοντας μέσα από τις εικόνες της τη βία της εξουσίας και τις ανισότητες της εποχής μας.
Το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού απονεμήθηκε εξ ημισείας στους: Καΐκε Κόπκε και Ίταλο Μάρτινς από την ταινία Στην όχθη του ποταμού, των Ματέους Φαρίας και Ένοκ Καρβάλιου.
Σκεπτικό: Με ιδιαίτερη χαρά απονέμουμε το βραβείο στους Καΐκε Κόπκε και Ίταλο Μάρτινς για την ένταση και την ευαισθησία των ερμηνειών τους, καθώς και για την εξαιρετική χημεία που αναπτύσσουν επί της οθόνης. Μέσα από τα βλέμματα, τις χειρονομίες και τη σωματική τους παρουσία, καθιστούν απτές την απειλή, την επιθυμία, τη δύναμη και την ευαλωτότητα.
Το Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού απονεμήθηκε στην: Αρίσα Σασάκι από την ταινία Τιτανικός Ωκεανός, της Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη.
Σκεπτικό: Ανάμεσα στην αβαρή αίσθηση του νερού και το βάρος της ενηλικίωσης, η Αρίσα Σασάκι μάς συγκίνησε με μια ερμηνεία χαμηλόφωνης έντασης. Αποτυπώνει με μοναδική ευαισθησία τόσο την ευθραυστότητα όσο και την αποφασιστικότητα μιας νεαρής γυναίκας που αναζητά τη δική της φωνή μέσα σε ένα περιβάλλον που μοιάζει σχεδόν εξωπραγματικό.
«Ευχαριστώ πολύ, νιώθω σαν να ονειρεύομαι. Ευχαριστώ τη σκηνοθέτρια, Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη, το συνεργείο, τους ηθοποιούς αλλά και όσους είδατε την ταινία. Το κοινό υπήρξε πολύ θερμό και φιλόξενο. Είμαι πολύ ευτυχισμένη που βρίσκομαι εδώ, ελπίζω να επιστρέψω σ’ αυτή την πόλη και στο Φεστιβάλ» είπε η Αρίσα Σασάκι, παραλαμβάνοντας το βραβείο.
Το Βραβείο Καλλιτεχνικού Επιτεύγματος απονεμήθηκε στην ταινία: Τιτανικός Ωκεανός, της Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη.
Σκεπτικό: Μέσα από την εξαιρετική αξιοποίηση της σκηνογραφίας, των κοστουμιών, της διεύθυνσης φωτογραφίας, του ηχητικού σχεδιασμού και της μουσικής, η Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη μας μεταφέρει σε έναν καθηλωτικό κόσμο σκοτεινής φαντασίας. Μια οπτικά εντυπωσιακή διερεύνηση ενός αμφιλεγόμενου τρόπου ζωής, υπαρκτού στην πραγματικότητα, με στοιχεία υπερβατικότητας που μας οδηγούν ακόμη πιο πέρα από τα όρια της καθημερινής μας εμπειρίας.
«Ευχαριστώ πολύ. Με ιντριγκάρει και με συγκινεί η λέξη “επίτευγμα” γιατί ακριβώς αυτή η ταινία ξεκίνησε χωρίς να ξέρω πώς θα καταλήξει, σαν κύμα που με πήρε και δεν ήξερα πού θα με πάει. Αυτό το βραβείο ανήκει και στους συνεργάτες μου, που βούτηξαν μαζί μου. Δεν θα μπορούσα να κάνω την ταινία χωρίς αυτούς. Ευχαριστώ την Αρίσα Σασάκι που είναι μαζί μου, την παραγωγό μου, Μαρία Δρανδάκη και όλη την υπόλοιπη ομάδα» είπε η Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη, παραλαμβάνοντας το βραβείο.
Ειδική Μνεία απονεμήθηκε στην: Εβίτα Ανδριοπούλου για την ερμηνεία της στην ταινία Μια μέρα στη ζωή της Τζο: Κεφάλαιο Φαίδρα, της Ζακλίν Λέντζου.
Σκεπτικό: Η Εβίτα Ανδριοπούλου μάς κέρδισε με τον λιτό, αβίαστο ρεαλισμό και το συναισθηματικό βάθος της ερμηνείας της, παρασύροντάς μας στην προσωπική και απρόσμενη διαδρομή της Τζο. «Ευχαριστώ όλα τα μέλη της επιτροπής που είδαν κάτι σε εμένα. Αυτή η διάκριση είναι πολύ σημαντική για τα πρώτα μου βήματα. Ευχαριστώ όσους δούλεψαν στην ταινία που με έκαναν να νιώσω ελεύθερη να εκφράσω ό,τι έχω μες την καρδιά μου» είπε η ηθοποιός Εβίτα Ανδριοπούλου, παραλαμβάνοντας το βραβείο.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ MEET THE NEIGHBORS+
Το διαγωνιστικό τμήμα Meet the Neighbors+ περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες δημιουργών από τις 36 χώρες της νοτιοανατολικής Ευρώπης, της Μεσογείου και της Μέσης Ανατολής. Ο Δήμος Θεσσαλονίκης υποστηρίζει και φέτος το διαγωνιστικό τμήμα Meet the Neighbors+ με το Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου του Δήμου Θεσσαλονίκης, που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 5.000€.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Σοφία Εξάρχου (σεναριογράφος και σκηνοθέτρια).
- Άνε Έστερουντ (μοντέζ).
- Κριστίνα Κασάνο (υπεύθυνη προώθησης του σύγχρονου ιταλικού κινηματογράφου στη Cinecittà S.p.A).
Στη σκηνή ανέβηκαν τα μέλη της κριτικής επιτροπής Σοφία Εξάρχου, Άνε Έστερουντ και Κριστίνα Κασάνο για να απονείμουν τα βραβεία.
Το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Μεγάλου Μήκους «Χρυσός Αλέξανδρος – Μισέλ Δημόπουλος», που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 10.000€, απονεμήθηκε στην ταινία: Ντούα, της Μπλέρτα Μπασόλι.
Το βραβείο απένειμε η Κριστίνα Κασάνο.
Σκεπτικό: Η ταινία Ντούα σε συνοδεύει για πολύ καιρό αφότου ανάψουν τα φώτα της αίθουσας. Με φόντο την Πρίστινα στα τέλη της δεκαετίας του ’90, ένα δεκατριάχρονο κορίτσι αναζητά τη θέση του σε έναν κόσμο που αλλάζει με ιλιγγιώδη ταχύτητα, τόσο μέσα στο ίδιο του το σώμα όσο και στη χώρα γύρω του, καθώς η σκιά του πολέμου πλησιάζει ολοένα και περισσότερο. Η Μπλέρτα Μπασόλι κρατά την κάμερα κοντά στη νεαρή πρωταγωνίστριά της και αφηγείται αυτή την ιστορία ενηλικίωσης με διακριτικότητα, ειλικρίνεια και βαθιά ανθρωπιά. Μια ταινία για την ενηλικίωση σε έναν κόσμο που καταρρέει. Για τη συναισθηματική της αλήθεια και την προσωπική κινηματογραφική ματιά με την οποία προσεγγίζει μια καθοριστική στιγμή της ιστορίας του Κοσόβου, η κριτική επιτροπή απονέμει το βραβείο Καλύτερης Ταινίας στο Ντούα.
Το Βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας «Αργυρός Αλέξανδρος», που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 5.000€, απονεμήθηκε στον Αμπντάλαχ Αλ-Κατίμπ για την ταινία: Χρονικό μιας πολιορκίας.
Σκεπτικό: Με μια ωμή και βαθιά ανθρώπινη προσέγγιση, που αφήνει χώρο στο χιούμορ και το παράλογο, ο Αμπντάλαχ Αλ-Κατίμπ δημιουργεί μια ταινία που εξελίσσεται σε μια αποκαλυπτική και βαθιά οδυνηρή εμπειρία. Η ταινία αντλεί έμπνευση από αληθινές ιστορίες Παλαιστινίων, οι οποίες αντιπροσωπεύουν ένα ελάχιστο μόνο μέρος της ανείπωτης ανθρώπινης τραγωδίας που εκτυλίσσεται στην Παλαιστίνη. Σε έναν τόπο όπου ο φόβος, ο κίνδυνος και η απειλή του ολοκληρωτικού αφανισμού αποτελούν διαρκή πραγματικότητα, ο σκηνοθέτης επιλέγει να στρέψει το βλέμμα του στους ανθρώπους. Σε εκείνους που συνεχίζουν να κινούνται ανάμεσα στα ερείπια, με συνοδεία τους ήχους των βομβαρδισμών, που επανέρχονται με τρομακτική κανονικότητα. Σε εκείνους που επιμένουν να διατηρούν την καθημερινότητά τους και τις προσωπικές τους σχέσεις. Σε εκείνους που επιμένουν να υπάρχουν.
Παραλαμβάνοντας το βραβείο εκ μέρους του σκηνοθέτη, η Executive producer και Casting Director Λάρα Αμπούλ Φαϊλάτ ευχαρίστησε το φεστιβάλ και την επιτροπή και σημείωσε πως το σινεμά έχει μία ξεχωριστή δύναμη, αλλά ακόμα κι αυτή δεν αρκεί, προκειμένου να εκφράσει όσα πρέπει να ειπωθούν για την πολιτική. Υπογράμμισε πως το σινεμά δεν αρκεί για να εκφράσει τον τρόμο πίσω από όσα συμβαίνουν στην Παλαιστίνη. Έκλεισε με τα λόγια, «λευτεριά στην Παλαιστίνη και πίστη στο σινεμά που εκφράζει την αλήθεια».
Το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού απονεμήθηκε εξ ημισείας στους: Αλεξίς Μανεντί και Γιούλιαν Σβιεζέφσκι από την ταινία Σάρκα και βενζίνη, του Πιερ Λε Γκαλ.
Το βραβείο απένειμε η Άνε Έστερουντ.
Σκεπτικό: Αναζητώντας ένα σώμα, ανακαλύπτοντας έναν άνθρωπο. Από το ωμό, παθιασμένο σεξ στις κλεφτές στιγμές -ένα σεξ απόλυτα πειστικό- μέχρι την αμηχανία, το χιούμορ και την απρόσμενη τρυφερότητα δύο ανδρών που, σιγά σιγά, αφήνουν τις άμυνές τους να καταρρεύσουν. Στο Σάρκα και βενζίνη, ο Αλεξίς Μανεντί και ο Γιούλιαν Σβιεζέφσκι βυθίζονται στους ρόλους τους με απόλυτη αφοσίωση, χωρίς δισταγμούς και χωρίς ίχνος ματαιοδοξίας: μόνο γυμνά, ευάλωτα σώματα και καρδιές ζεστές που χτυπούν δυνατά. Η συγκρατημένη ακινησία του Μανεντί συναντά την αφοπλιστική εξωστρέφεια του Σβιεζέφσκι. Μαζί δημιουργούν μια εκρηκτική χημεία, τόσο σωματική όσο και βαθιά ανθρώπινη. Μέσα από τις ατρόμητες, απόλυτα εκτεθειμένες ερμηνείες τους, αυτή η απρόσμενη ιστορία αγάπης αποκτά μια οδυνηρή αληθοφάνεια, αφήνοντάς μας εξίσου ευάλωτους με τους δύο άνδρες που βλέπουμε στην οθόνη.
Το Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού απονεμήθηκε στην: Μαρία Πετρόβα από την ταινία Κράτα με της Μυρσίνης Αριστείδου.
Η ηθοποιός Μαρία Πετρόβα ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει. «Θέλω να ευχαριστήσω το Φεστιβάλ για την εξαιρετική διοργάνωση και το τιμητικό βραβείο. Θέλω επίσης, να ευχαριστήσω τη σκηνοθέτριά μου, Μυρσίνη Αριστείδου που μου έδωσε αυτή την ευκαιρία, την παραγωγή που το έκανε πραγματικότητα, το συνεργείο που έδωσε τον καλύτερό του εαυτό αλλά και τον Χρήστο Πασσαλή για την εξαιρετική συνεργασία» σημείωσε η Μαρία Πετρόβα.
Σκεπτικό: Στην πρώτη της εμφάνιση στον κινηματογράφο, η Μαρία Πετρόβα παραδίδει μια ερμηνεία σπάνιας αλήθειας και αυθεντικότητας. Ως εντεκάχρονη Ίρις, αρνείται να αφήσει τον αποξενωμένο πατέρα της να φύγει ξανά από τη ζωή της. Χωρίς να καταφεύγει ποτέ στον συναισθηματισμό, πλάθει τον χαρακτήρα της μέσα από βλέμματα, σιωπές, θυμό και τρυφερότητα. Αποκαλύπτει τον εσωτερικό κόσμο ενός παιδιού που βρίσκεται μετέωρο ανάμεσα στην αθωότητα και την ανάγκη να μεγαλώσει. Η κάμερα της σκηνοθέτιδας Μυρσίνης Αριστείδου παραμένει κοντά στο πρόσωπό της, κι εκείνη ανταποκρίνεται σε αυτή την οικειότητα χωρίς ούτε μία στιγμή να χάνει την αλήθεια της ερμηνείας της. Η χημεία της με τον Χρήστο Πασσαλή αποτελεί συναισθηματικό θεμέλιο της ταινίας. Για την ειλικρίνεια, τη συναισθηματική ωριμότητα και τη μαγνητική παρουσία της στην οθόνη, η κριτική επιτροπή απονέμει το Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού στη Μαρία Πετρόβα.
Το Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου του Δήμου Θεσσαλονίκης, που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 5.000€, απονεμήθηκε στην ταινία: Σάρκα και βενζίνη του Πιερ Λε Γκαλ.
Σκεπτικό: «Σε βλέπω. Σε βλέπω»: Ποιος θα φανταζόταν ότι δύο οδηγοί φορτηγών που διασταυρώνονται πάνω σε μια γέφυρα, ανταλλάσσοντας φωνές και κορναρίσματα, θα μπορούσαν να μας κάνουν να ζητωκραυγάζουμε με τέτοιο ενθουσιασμό; Πέντε δευτερόλεπτα ευτυχίας. Το σενάριο του Σάρκα και βενζίνη μεταμορφώνει ένα σκληρό εργασιακό δράμα σε μια συγκινητική ιστορία αγάπης. Μας ταξιδεύει από τη μοναξιά του δρόμου και τις σύντομες, ανώνυμες συναντήσεις στην απρόσμενη εμπειρία του να ερωτεύεσαι, αποκαλύπτοντας πως το πραγματικό εμπόδιο στη σχέση του Ετιέν και του Μπαρτόζ δεν είναι η προκατάληψη, αλλά οι σκληροί και αμείλικτοι περιορισμοί της ίδιας της επαγγελματικής τους πραγματικότητας. Με ωμότητα και χιούμορ, ξεδιπλώνεται μια υπέροχη ιστορία για την αναζήτηση της ανθρώπινης επαφής στα πιο απροσδόκητα μέρη.
Ο Δήμαρχος Θεσσαλονίκης Στέλιος Αγγελούδης ανέβηκε στη σκηνή για να απονείμει το βραβείο, ενώ απηύθυνε σύντομο χαιρετισμό. «Εδώ και 67 χρόνια κάνετε τον Νοέμβριο της πόλης μας πιο ονειρικό, πιο όμορφο. Ευχαριστώ εκ μέρους όλης της πόλης τους συμμετέχοντες, αλλά κυρίως τους ανθρώπους του Φεστιβάλ που μας κάνουν πλουσιότερους στην Τέχνη με τον παλαιότερο πολιτιστικό θεσμό που έχει η Θεσσαλονίκη. Άλλωστε, γνωρίζετε καλύτερα από εμάς, ότι οι μεγάλες ταινίες δεν τελειώνουν όταν πέφτουν οι τίτλοι τέλους, αλλά συνεχίζονται βαθιά μέσα στην ψυχή μας. Μία τέτοια ταινία είναι και το Σάρκα και βενζίνη του Πιερ Λε Γκαλ», τόνισε ο Δήμαρχος Θεσσαλονίκης Στέλιος Αγγελούδης.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ >>FILM FORWARD
Το διαγωνιστικό τμήμα >>Film Forward παρουσιάζει το έργο νέων, τολμηρών σκηνοθετών που, μέσα από την πρώτη ή τη δεύτερη ταινία τους, αμφισβητούν τη σχέση μας με την πραγματικότητα και επιχειρούν να την αναδιαπραγματευτούν πέρα από τις συμβάσεις των κινηματογραφικών ειδών.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Άνα Βουγιάνοβιτς (ερευνήτρια, συγγραφέας, δραματουργός και λέκτορας).
- Γιώργος Ζώης (σκηνοθέτης).
- Κάρλος Ροντρίγκεθ Ρίος (διευθυντής του D’A-Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βαρκελώνης).
Το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Μεγάλου Μήκους «Χρυσός Αλέξανδρος», που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 10.000€, απονεμήθηκε στην ταινία: Φυτεύω το χέρι μου στον κήπο των Μπόρις Χάτζιγια και Χόντα Ταχερί.
Σκεπτικό: Το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας απονέμεται στο Φυτεύω το χέρι μου στον κήπο, των Μπόρις Χάτζιγια και Χόντα Ταχερί, για το χιούμορ και τη συναισθηματική του δύναμη, για τον τρόπο με τον οποίο συνδιαλλέγεται με τις κοινωνικές συμβάσεις και εξυμνεί την πολυμορφία και τη ρευστότητα της ζωής. Με αφετηρία τις δυσκολίες που συνάντησαν οι ίδιοι στην προσπάθειά τους να εξασφαλίσουν άδειες διαμονής στη Γερμανία, οι δύο δημιουργοί από τη Σερβία και το Ιράν μας προσφέρουν έναν καθρέφτη της ευρωπαϊκής κοινωνίας και μας καλούν να δούμε μέσα του τον εαυτό μας με κριτική ματιά. Σε καλλιτεχνικό επίπεδο, η ταινία μεταπλάθει την πραγματική ζωή σε μυθοπλασία, αποκαλύπτοντας παράλληλα τη μυθοπλαστική διάσταση της ίδιας της ζωής, στην οθόνη και πέρα από αυτήν.
Το Βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας «Αργυρός Αλέξανδρος», που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 5.000€, απονεμήθηκε στον Ρομπ Ράις για την ταινία Ponderosa.
Ο σκηνοθέτης Ρομπ Ράις ανέβηκε στη σκηνή για να παραλάβει το βραβείο. «Πέρασα υπέροχα κατά την παραμονή μου σε αυτή την πόλη. Δεν το είχα συνειδητοποιήσει μέχρι να βρεθώ εδώ, αλλά κατά κάποιο τρόπο πρόκειται και για μία ελληνική ταινία. Το αντιλήφθηκα μόνο όταν την είδα μέσα από αυτό το πρίσμα. Η ταινία έχει να κάνει με τις καταβολές της πολιτικής και της λογικής και χρειάστηκε να βρεθώ στην Θεσσαλονίκη για να το κατανοήσω. Οπότε, σας ευχαριστώ πολύ».
Σκεπτικό: Το Βραβείο Σκηνοθεσίας απονέμεται στον Ρομπ Ράις για το Ponderosa. Η αυτοπεποίθηση και η πρωτοτυπία του σκηνοθετικού του οράματος αποτυπώνονται σε ένα ιδιαίτερο οπτικό ύφος που ξεχωρίζει ανάμεσα σε πιο συμβατικές σκηνοθετικές προσεγγίσεις. Με την ανοίκεια ατμόσφαιρά της, την αμηχανία που διαπνέει τις ερμηνείες και την ασυνήθιστη διαδοχή των σκηνών, η ταινία δημιουργεί μια ξεχωριστή κινηματογραφική εμπειρία και προσεγγίζει τους χαρακτήρες της με τρυφερότητα και αγάπη.
Το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού απονεμήθηκε στον: Αλέξη Καλοφωλιά από την ταινία Το δέντρο του Ιούδα του Χρήστου Χουλιάρα.
Ο σκηνοθέτης Χρήστος Χουλιάρας παραλαμβάνοντας το βραβείο εκ μέρους του Αλέξη Καλοφωλιά είπε μεταξύ άλλων πως ο Αλέξης είναι ένας υπέροχος άνθρωπος, που πολλοί γνωρίζουν ως μουσικό και μεταφραστή. «Από την πρώτη στιγμή, όταν διάβασα το βιβλίο, είδα τον Αλέξη και αποφάσισα πως θα του κάνω την πρόταση. Συναντηθήκαμε και μου λέει: “Άσε με να μαντέψω, θες να γράψω μουσική για την ταινία σου”. Του λέω: “Όχι, θέλω να παίξεις”. Το σκέφτηκε για λίγο και μου λέει θα σου πω δύο πράγματα: “Πρώτον, δεν είμαι ηθοποιός και δεύτερον είμαι ψευδός”. Του απάντησα: “Το ξέρω κι αυτό ακριβώς θέλω!”».
Σκεπτικό: Το Βραβείο Ανδρικής Ερμηνείας απονέμεται στον Αλέξη Καλοφωλιά για την ειλικρινή και προσεγμένη ερμηνεία του. Προσεγγίζει τον χαρακτήρα του με ανθρωπιά, ενσυναίσθηση και σεβασμό, χωρίς να τον κρίνει.
Το Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού απονεμήθηκε στην: Αλέξις Μπλέντελ από την ταινία Ponderosa του Ρομπ Ράις.
Ο σκηνοθέτης Ρομπ Ράις παρέλαβε το βραβείο εκ μέρους της Αλέξις Μπλέντελ και είπε μεταξ’υ άλλων πως η ταινία έχει τρεις ηθοποιούς που βρίσκονται στην καρδιά της και πως η ερμηνεία της Αλέξις είναι η πιο ήσυχη μεταξύ αυτών, τραβά τη λιγότερη προσοχή και είναι μεγάλη τιμή αυτό να αναγνωρίζεται.
Σκεπτικό: Το Βραβείο Γυναικείας Ερμηνείας απονέμεται στην Αλέξις Μπλέντελ για τη λεπτεπίλεπτη ερμηνεία της. Με λιτά αλλά ζωντανά εκφραστικά μέσα αποδίδει το βάθος του εσωτερικού κόσμου της ηρωίδας της, δίνοντας φυσικότητα και πειστικότητα στις συναναστροφές με τους ανθρώπους γύρω της. Μέσα από το βλέμμα της μάς καλεί να δούμε τον κόσμο με όλη την ευθραυστότητα, τον πόνο και την ομορφιά του.
Το Βραβείο Καλύτερου Καλλιτεχνικού Επιτεύγματος απονεμήθηκε στην ταινία: Τα σωματίδια της σκόνης του Αργύρη Γερμανίδη.
Ο σκηνοθέτης Αργύρης Γερμανίδης ανέβηκε στη σκηνή για να παραλάβει το βραβείο. «Ευχαριστώ και πάλι όλους τους συνεργάτες που εμπιστεύτηκαν και ακολούθησαν αυτή την ταινία τυφλά. Εκτιμώ πολύ το τμήμα, Film Forward. Ευχαριστώ πολύ γι’ αυτό το βραβείο».
Σκεπτικό: Το Βραβείο Καλλιτεχνικού Επιτεύγματος απονέμεται στο Τα σωματίδια της σκόνης, του Αργύρη Γερμανίδη, για την ευρηματική χρήση ποικίλων τεχνικών εικόνας και οπτικών γλωσσών, με τις οποίες η ταινία εξερευνά έναν κόσμο που μετεωρίζεται ανάμεσα σε χώρους και χρόνους. Ένα κινηματογραφικό ταξίδι που ξυπνά μέσα μας την αγάπη για το σινεμά και μας φέρνει σε επαφή με τα φαντάσματα του παρελθόντος και του παρόντος μας.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ PODCAST
Το Βραβείο Καλύτερου Podcast, που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ, διεκδίκησαν οκτώ ελληνόφωνα και δύο αγγλόφωνα πόντκαστ, τα οποία συμμετείχαν στο Διαγωνιστικό Podcast.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Λίνα Γιάνναρου (δημοσιογράφος).
- Γιάννης Θ. Διαμαντής (δημοσιογράφος-podcaster, ηθοποιός).
- Ορέστης Μήλιος (Voice Actor, Voice-Over Artist).
Πριν από την ανακοίνωση των βραβείων, ο Γιάννης Θ. Διαμαντής αναφέρθηκε στη διαδικασία επιλογής και στην ποιότητα των υποψήφιων podcast.
«Να πούμε ότι διαλέξαμε ανάμεσα σε δέκα podcast εξαιρετικής ποιότητας και γι’ αυτό ανήκουν και τα συγχαρητήρια και στο τμήμα podcast του Φεστιβάλ. Η επιλογή δεν ήταν τόσο εύκολη και το πολύ ενδιαφέρον ήταν ότι, όταν ξεκινήσαμε να συνεδριάζουμε, είπαμε να βρούμε έναν τρόπο για να το κάνουμε αυτό και είπαμε κατευθείαν να πει ο καθένας το αγαπημένο του. Κανένας δεν συνέπεσε με κανέναν και αυτό έχει τη σημασία του» σημείωσε.
Το Βραβείο Καλύτερου Podcast απονεμήθηκε στο πόντκαστ: Τέτρις – Η Ενηλικίωση του Θωμά Σίδερη
Σκεπτικό: Επιλέγοντας ανάμεσα σε δέκα υψηλού επιπέδου πόντκαστ, η επιτροπή απονέμει το βραβείο στο πόντκαστ Τέτρις-Η Ενηλικίωση του Θωμά Σίδερη, για τον απλό, καθαρό και συχνά ωμό τρόπο με τον οποίο αφηγείται την κακοποίηση ενός αγοριού που μεγαλώνει στην Ελλάδα της δεκαετίας του ’80. Για τον τρόπο με τον οποίο διαχειρίζεται τη νευροδιαφορετικότητα χωρίς να καταφεύγει σε εύκολα κλισέ, σε μια εποχή που ο αυτισμός αντιμετωπίζεται ακόμα ως ταμπού. Και για την ευρηματική χρήση της μουσικής του Tetris, που με την επίμονη επανάληψή της υποβοηθά το σκοπό της αφήγησης.
Παραλαμβάνοντας το βραβείο του ο Θωμάς Σίδερης είπε πως το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης είναι το αγαπημένο του φεστιβάλ καθώς έχει συμμετάσχει πολλές φορές ως ντοκιμαντερίστας και αφιέρωσε το βραβείο του στους συναδέλφους του δημοσιογράφους που σκοτώθηκαν στη Γάζα.
Η ειδική μνεία podcast απονεμήθηκε στο πόντκαστ: Ράδιο Ουτοπία, Ράδιο Κιβωτός: Η αυτοδιαχείριση στα ερτζιανά της Θεσσαλονίκης της Ζηνοβίας Σαπουνά.
Σκεπτικό: Για την ανάδειξη μιας τολμηρής πρωτοβουλίας αν και με άδοξο τέλος, που στο σύγχρονο τοπίο των ΜΜΕ προσφέρει έμπνευση και πολύτιμα συμπεράσματα. Ακτινογραφεί τη γοητεία και τις προκλήσεις της συλλογικότητας χωρίς ταυτόχρονα να διστάζει να φωτίζει και τα αδιέξοδά της. Τη μνεία απένειμε ο Ορέστης Μήλιος.
Συγκινημένη η Ζηνοβία Σαπουνά παρέλαβε το βραβείο της λέγοντας χαρακτηριστικά πως παρακολουθεί το Φεστιβάλ από τότε που ήταν μαθήτρια, και η διοργάνωση πραγματοποιούνταν στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών. «Είμαι πάρα πολύ συγκινημένη που μετά από τόσα χρόνια παίρνω ένα βραβείο στο Φεστιβάλ της πόλης μου, αν και είμαι εσωτερική μετανάστρια, δεν ζω πλέον στη Θεσσαλονίκη», είπε και ευχαρίστησε την επιτροπή και τους συνεργάτες της, κάνοντας ειδική μνεία στην ηχολήπτρια Σμαράγδα Σταμουλακάτου και στον γιο της, τον Γιάννη Λουκαρέλλη, που έκανε την εικαστική εικονογράφηση.
ΒΡΑΒΕΙΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ IMMERSIVE: ALL AROUND CINEMA
Το διαγωνιστικό τμήμα Immersive: All around Cinema αγκαλιάζει δημιουργίες που αξιοποιούν τις πιο σύγχρονες νέες τεχνολογίες και παρουσιάζουν διαφορετικές όψεις μιας εκτεταμένης πραγματικότητας.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Τσέμα Γκονθάλεθ (προγραμματιστής και επιμελητής).
- Αντρέι Λούνεφ (Innovation Leader).
- Πόλυ Λυκούργου (κριτικός κινηματογράφου και δημοσιογράφος).
«Καλησπέρα και από εμάς. Ευχαριστούμε πολύ το Φεστιβάλ για την ευκαιρία να βυθιστούμε στον κόσμο του Immersive. Καταλαβαίνουμε πολύ καλά ότι σε ένα κινηματογραφικό φεστιβάλ, η μεγάλη οθόνη είναι πρωταγωνίστρια, όπως και της πρέπει, αλλά πιστέψτε με, αξίζει να διαθέσει κανείς χρόνο και να βυθιστεί και σε αυτούς τους κόσμους, τους τόσο μαγικούς, που σε κάνουν όχι απλά να βλέπεις, αλλά και να νιώθεις αυτό που έχει σαν όραμά του ο σκηνοθέτης», ανέφερε η Πόλυ Λυκούργου.
«Γεια σας. Είναι πάντα μεγάλη χαρά να ανακοινώνεις ένα βραβείο που αναγνωρίζει την καινοτομία, τη δημιουργικότητα και τη φαντασία, ιδιαίτερα στην αφήγηση ιστοριών. Με μεγάλη χαρά, λοιπόν, ανακοινώνω ότι ο Χρυσός Αλέξανδρος του διαγωνιστικού τμήματος Immersive: All around Cinema, το βραβείο καλύτερης ταινίας, απονέμεται στο Sunset Motel του Ζιλ Ζομπέν», συμπλήρωσε ο Αντρέι Λούνεφ.
Ο «Χρυσός Αλέξανδρος» του διαγωνιστικού τμήματος Immersive: All around Cinema, ο οποίος συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ, απονεμήθηκε στην ταινία: Sunset Motel του Ζιλ Ζομπέν.
Σκεπτικό: Για την αριστοτεχνική χρήση του χώρου και τη δημιουργία μιας πραγματικά καθηλωτικής εμπειρίας, που μας επέτρεψε να κινηθούμε ελεύθερα μέσα σε ένα μυστηριώδες, απόκοσμο και ανοίκειο σύμπαν, ένα σύμπαν ταυτόχρονα αινιγματικό, σαγηνευτικά επικίνδυνο και απροσδόκητα, απελευθερωτικό. Αντλώντας από τον κόσμο του graphic novel του Thomas Ott και τη ρευστή χορογραφία του Gilles Jobin, το έργο συγκέντρωσε απόκληρους, αταίριαστους, «τέρατα», σε μια γιορτή που αμφισβήτησε τα όρια ανάμεσα στο οικείο και το παρεξηγημένο, στο ανθρώπινο και το «άλλο». Σε αυτό το παράξενο και όμορφο σύμπαν, οι περιθωριακοί έγιναν οικοδεσπότες μας και, κάπου στη διαδρομή, νιώσαμε σαν στο σπίτι μας.
Ειδική μνεία απονεμήθηκε στο: Yesterday Maybe του Ματιέ Φαν Έεκχαουτ.
Την ειδική μνεία απένειμε η Πόλυ Λυκούργου. «Δυσκολευτήκαμε και βγάλαμε κι εμείς και ειδική μνεία και Χρυσό Αλέξανδρο, γιατί είδαμε πραγματικά υπέροχα έργα. Και εγώ θα σας ανακοινώσω κάτι τόσο συγκινητικό, που μας έκανε να κλαίμε μέσα στις μάσκες μας. Το Yesterday Maybe του Ματιέ Φαν Έεκχαουτ», δήλωσε χαρακτηριστικά.
Σκεπτικό: Για την ευφάνταστη δημιουργία πολλαπλών, απρόσμενων κόσμων, μέσα από τους οποίους εξερευνά τη βαθιά προσωπική, κι όμως οικουμενικά κοινή εμπειρία του πένθους και της θλίψης. Μέσα από τη δύναμη της εμβύθισης, το έργο δεν μας καλεί απλώς να παρατηρήσουμε αυτούς τους κόσμους από έξω, μας τραβά μέσα τους, κάνοντάς μας να κατοικήσουμε τα συναισθηματικά τοπία του και να αναμετρηθούμε με τις δικές μας απώλειες, αναμνήσεις, τον δικό μας πόνο. Όμορφο. Συγκινητικό. Σπαρακτικό.
ΒΡΑΒΕΙΟ MERMAID
Το βραβείο Mermaid του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης απονέμεται στην καλύτερη ταινία ΛΟΑΤΚΙΑ+ θεματικής του επίσημου προγράμματος και συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν οι:
- Μάικ Γκίλμπερτ (σεναριογράφος και σκηνοθέτης).
- Νταβίντ Μοράγας (συγγραφέας, σεναριογράφος και σκηνοθέτης).
- Σμαρώ Παπαευαγγέλου (μοντέζ και ντοκιμαντερίστρια).
Στη σκηνή ανέβηκαν τα μέλη της κριτικής επιτροπής Μάικ Γκίλμπερτ, Νταβίντ Μοράγας και Σμαρώ Παπαευαγγέλου.
Το Βραβείο Mermaid απονεμήθηκε στην ταινία: Ελέφαντες στην ομίχλη του Αμπινάς Μπίκραμ Σαχ.
Σκεπτικό: Η ταινία Ελέφαντες στην ομίχλη μάς συνεπήρε με τη μοναδική οπτική της φαντασία και την ικανότητά της να δημιουργεί ένα βαθιά καθηλωτικό κινηματογραφικό σύμπαν. Μέσα από τη μυσταγωγική της ατμόσφαιρα και τα υποβλητικά τοπία της, η ταινία κατορθώνει να ισορροπήσει με ξεχωριστό τρόπο ανάμεσα στην πνευματικότητα, την κοινοτική ζωή και την ταυτότητα. Μας εντυπωσίασαν η τόλμη της και η αυτοπεποίθηση με την οποία αρθρώνει τη δική της κινηματογραφική γλώσσα, οδηγώντας σε μια τελική σεκάνς που θα μας μείνει αξέχαστη.
Ειδική Μνεία απονεμήθηκε στην ταινία: Σάρκα και βενζίνη του Πιερ Λε Γκαλ.
Σκεπτικό: Απονέμουμε Ειδική Μνεία στην ταινία Σάρκα και βενζίνη για την ευαίσθητη προσέγγισή της σε μια απρόσμενη ερωτική ιστορία, καθώς και για την αυθεντική τρυφερότητα και οικειότητα που κατορθώνει να δημιουργήσει.
Ειδική Μνεία απονεμήθηκε στην ταινία: Masc του Μπέρτιλ Νίλσον.
Σκεπτικό: Απονέμουμε Ειδική Μνεία στην ταινία Masc για τον πρωτότυπο τρόπο με τον οποίο προσεγγίζει μια συναρπαστική προσωπικότητα, μέσα από φρέσκες και εξαιρετικά δημιουργικές επιλογές τόσο σε επίπεδο ερμηνείας όσο και σκηνοθεσίας.
ΒΡΑΒΕΙΟ ΠΡΟΣΒΑΣΙΜΟΤΗΤΑΣ ALPHA BANK
Το Βραβείο Προσβασιμότητας της Alpha Bank συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο ύψους 3.000 ευρώ και απονέμεται είτε σε μια προσωπικότητα είτε σε μια ταινία που αναδεικνύει ζητήματα προσβασιμότητας στις τέχνες.
Στη σκηνή ανέβηκε η Ρούλη Χριστοπούλου, Corporate Responsibility Manager της Alpha Bank, για να απονείμει το βραβείο.
«Καλησπέρα. Είμαι μια λευκή γυναίκα, μεσαίου αναστήματος, με φουντωτά, σγουρά μαλλιά. Φοράω ένα κρεμ μεταξωτό πουκάμισο και ένα γκρι παντελόνι. Στέκομαι πίσω από το πόντιουμ, το οποίο βρίσκεται αριστερά της σκηνής, ενώ δεξιά μου είναι η διερμηνέας της ελληνικής νοηματικής γλώσσας. Γιατί σας τα λέω όλα αυτά, αφού τα βλέπετε; Αν όμως δεν βλέπατε; Στην Ελλάδα, 1.035.000 πολίτες είναι άτομα με αναπηρία. Από αυτούς, μόνο το 7,7% έχουν βρεθεί ποτέ σε κινηματογραφική αίθουσα. Η συνεργασία μας με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης από το 2019 προσπαθεί να γεφυρώσει αυτό το χάσμα. Περιγραφή, ακουστική περιγραφή για τυφλά άτομα, διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα, υπότιτλοι για κωφά και βαρήκοα άτομα, προγράμματα σε γραφή Μπράιγ, ψηφιακό περιεχόμενο προσβάσιμο, αλλά και χώροι προσβάσιμοι σε άτομα με αναπηρία. Το βραβείο αυτό, το Βραβείο Προσβασιμότητας, ακριβώς έχει αυτή τη φιλοσοφία. Και η φετινή ταινία έρχεται να μας προκαλέσει για τα δεδομένα τα οποία πιστεύουμε σε σχέση με την αναπηρία και, εντός εισαγωγικών, την κανονικότητα. Με τόλμη, με χιούμορ και αποφεύγοντας μελοδραματισμούς και ηρωισμούς, μας θυμίζει με τον καλύτερο τρόπο ότι δεν πρέπει οι άνθρωποι να αλλάζουν για να χωρέσουν μέσα στον κόσμο, αλλά πρέπει ο κόσμος να αλλάξει για να μας χωράει όλους. Έτσι λοιπόν, με πολύ μεγάλη χαρά, το φετινό Βραβείο Προσβασιμότητας Alpha Bank απονέμεται, πού αλλού, στην ταινία Stand Up, του Μάρι Σάντερς», ανέφερε χαρακτηριστικά.
Το Βραβείο Προσβασιμότητας της Alpha Bank απονεμήθηκε στην ταινία: Stand Up του Μάρι Σάντερς.
Ο σκηνοθέτης Μάρι Σάντερς παρέλαβε το βραβείο.
«Λοιπόν, ελπίζω να υπάρχει χώρος στις αποσκευές μου για να πάρω αυτό το βραβείο πίσω στην Ολλανδία. Σας ευχαριστώ πάρα πολύ για αυτό το βραβείο. Σημαίνει πολλά για μένα και πιστεύω ότι σημαίνει πολλά και για όλα τα άτομα με αναπηρία εκεί έξω. Εδώ είμαστε απλώς πρωτοπόροι, αλλά υπάρχει πραγματικά ένα καλλιτεχνικό χρυσωρυχείο που περιμένει να ανακαλυφθεί, όταν μιλάμε για την αναπηρία. Ακόμη κι όταν μια ιστορία δεν αφορά την αναπηρία, αυτή μπορεί να κάνει τους χαρακτήρες πολύ πιο πλούσιους και την ιστορία πολύ πιο πλούσια. Θα ήθελα να πω μερικά λόγια που μου έμαθε ο πατέρας μου. Πέθανε πριν από δέκα χρόνια και μου έλεγε πάντα τα περίφημα λόγια του Αρχιμήδη: “Δώστε μου ένα μέρος να σταθώ και θα κινήσω τη Γη”. Στη δική μου περίπτωση, χρειάζεται να καθίσω. Και θα ήθελα να προσθέσω: Δώστε στα άτομα με αναπηρία τον χώρο να δημιουργήσουν και να εκφραστούν και θα ανυψώσουν και εκείνα τον κόσμο. Σας ευχαριστώ», δήλωσε.
Η συμπαραγωγός της ταινίας Κατερίνα Τζούρου πρόσθεσε: «Εκ μέρους της παραγωγής, σας ευχαριστούμε όλους για αυτό το βραβείο. Σημαίνει πολλά για εμάς και για όλους όσοι εργάστηκαν στην ταινία. Ως Έλληνες παραγωγοί, ίσως λίγο αφελείς, πιστεύαμε ότι θα ήταν πολύ εύκολο να βρούμε υποστήριξη για να κάνουμε την ταινία προσβάσιμη. Λοιπόν, επικοινωνήσαμε με πολλές εταιρείες, είχαμε αρκετές συναντήσεις και λάβαμε υποσχέσεις υποστήριξης, αλλά τα πράγματα εξελίχθηκαν πολύ, πολύ διαφορετικά. Αφού δοκιμάσαμε σχεδόν τα πάντα, τελικά απευθυνθήκαμε στο ΕΚΚΟΜΕΔ και, ακόμη και μετά την ολοκλήρωση της ταινίας, όταν δεν μπορούσαμε να βρούμε υποστήριξη, τελικά εκείνοι υποστήριξαν την ταινία. Ήταν ένα μεγάλο μάθημα για εμάς και μας έδειξε πώς πραγματικά λειτουργούν τα πράγματα όσον αφορά την προσβασιμότητα. Παρ’ όλα αυτά, είμαστε πολύ ευγνώμονες για αυτό το βραβείο και για την αναγνώριση της σημασίας αυτής της προσπάθειας. Σας ευχαριστώ».
Σκεπτικό: Στην Alpha Bank πιστεύουμε ότι η ισότιμη πρόσβαση στον πολιτισμό αποτελεί βασική προϋπόθεση για μια κοινωνία χωρίς αποκλεισμούς. Από το 2019, μέσα από τη συνεργασία μας με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και το πρόγραμμα «Σινεμά για όλους», συμβάλλουμε στην άρση των εμποδίων που περιορίζουν τη συμμετοχή των ανθρώπων με αναπηρία στην πολιτιστική ζωή. Με το Βραβείο Προσβασιμότητας Alpha Bank, που θεσπίσαμε το 2022, αναδεικνύουμε ταινίες που αμφισβητούν στερεότυπα και προάγουν την ορατότητα και την ισότιμη εκπροσώπηση των ανθρώπων με αναπηρία στον κινηματογράφο. Το φετινό βραβείο απονέμεται στην ταινία Stand Up του Μάρι Σάντερς, που μέσα από την ιστορία μιας νεαρής γυναίκας η οποία καλείται να επαναπροσδιορίσει τη ζωή της μετά από έναν ακρωτηριασμό, αμφισβητεί με τόλμη και χιούμορ τα όρια της λεγόμενης «κανονικότητας». Αποφεύγοντας τον μελοδραματισμό και αναθέτοντας τους ρόλους των χαρακτήρων με αναπηρία σε ηθοποιούς που ζουν οι ίδιοι με αναπηρία, ο σκηνοθέτης δίνει χώρο σε αυθεντικές φωνές και εμπειρίες, ανατρέποντας τις συμβατικές κινηματογραφικές αφηγήσεις γύρω από την αναπηρία. Μια ταινία που δεν ζητά από τους ανθρώπους με αναπηρία να προσαρμοστούν σε έναν κόσμο φτιαγμένο χωρίς αυτούς, αλλά μας καλεί να αναρωτηθούμε γιατί αυτός ο κόσμος εξακολουθεί να τους αντιμετωπίζει ως εξαίρεση.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ FISCHER
Η Fischer, επίσημος χορηγός των Βραβείων Κοινού επί σειρά ετών, απένειμε πέντε βραβεία στις ταινίες που συγκέντρωσαν τις περισσότερες ψήφους των θεατών: τέσσερα σε διεθνείς παραγωγές που έκαναν ελληνική πρεμιέρα στο Φεστιβάλ (στις ενότητες «Διεθνές Διαγωνιστικό Arrivals», «Meet the Neighbors+», «Film Forward» και «Επίσημο Πρόγραμμα») και το βραβείο «Μιχάλης Κακογιάννης» στην ελληνική παραγωγή που έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ.
Τα βραβεία ανακοίνωσε και απένειμε η Ιωάννα Τσάτσαρη, Senior Brand Manager της Fischer: «Σήμερα είναι μια ιδιαίτερα σημαντική ημέρα για τη Fischer καθώς βρισκόμαστε δίπλα στο φεστιβάλ εδώ και πάρα πολλά χρόνια και αυτό δείχνει όχι μόνο την αγάπη μας για τον κινηματογράφο αλλά και για όλα αυτά που συμβαίνουν γύρω του. Στις συζητήσεις που γίνονται μετά τις προβολές, τους ανθρώπους που συναντάμε και τις στιγμές που νοιαζόμαστε και που τη στιγμή που τις ζούμε δεν καταλαβαίνουμε ότι θα γίνουν αναμνήσεις. Αυτό πιστεύουμε και στη Fischer. Κάθε ανάμνηση, κάθε εμπειρία έχει τη δική της ιστορία από πίσω και τη δική της γεύση. Και οι πιο όμορφες στιγμές μας είναι αυτές που θα μείνουν για πάντα μέσα μας. Σε αυτό το σημείο θα ήθελα να ευχαριστήσω πάρα πολύ το Φεστιβάλ για τη μακρόχρονη συνεργασία μας, όλο αυτό που έχει χτίσει και όλο αυτό που έχουμε ζήσει. Τους δημιουργούς που μας χάρισαν τις δικές τους ξεχωριστές ιστορίες και τους θεατές που τις απόλαυσαν στις αίθουσες».
Βραβείο Κοινού Fischer – Διεθνές Διαγωνιστικό Arrivals:
Στην ταινία Ο νεοφερμένος, του Λούις Πάξτον.
Βραβείο Κοινού Fischer – Meet the Neighbors+:
Στην ταινία Ξανασταυρώνεται, του Θοδωρή Παπαδουλάκη.
Το βραβείο παρέλαβε η παραγωγός της ταινίας, Ιωάννα Δάβη: «Είναι συγκινητικό να είμαι εδώ, με ένα βιβλίο που έχει αγαπηθεί από τους Έλληνες, έχει μεταφραστεί σε 35 χώρες και αγκαλιάστηκε με τρομερή ζεστασιά από το κοινό της Αργεντινής όπου το παρουσιάσαμε πριν από δέκα ημέρες. Είμαι τόσο χαρούμενη που είμαι εδώ, στη Θεσσαλονίκη και το μοιραστήκαμε με το ελληνικό κοινό στην πρώτη του ευρωπαϊκή προβολή» ανέφερε και ευχαρίστησε τους συντελεστές που συνέβαλαν στη δημιουργία της ταινίας, εκφράζοντας ιδιαίτερες ευχαριστίες στον σκηνοθέτη «Ένα μεγάλο ευχαριστώ στον Θοδωρή, που χωρίς αυτόν δεν θα ήταν η ταινία που είναι κι ελπίζουμε ο Καζαντζάκης να μπορέσει να συνομιλήσει και με το νεανικό κοινό γιατί είναι σημαντικό αυτά τα έργα να φτάνουν και στη νεότερη γενιά».
Βραβείο Κοινού Fischer – >>Film Forward:
Στην ταινία Το δέντρο του Ιούδα, του Χρήστου Χουλιάρα.
Ο σκηνοθέτης ανέβηκε στη σκηνή για να παραλάβει το βραβείο του: «Ευχαριστώ όλους όσοι βοήθησαν να γίνει αυτή η ταινία. Ένα υπέροχο βιβλίο του Μιχάλη Μακρόπουλου έγινε ένα όραμα δικό μου».
Βραβείο Κοινού Fischer – Επίσημο Πρόγραμμα:
Στην ταινία Μαθαίνοντας να αναπνέεις κάτω από το νερό, της Ρεμπέκα Φόρτσουν.
Ο παραγωγός της ταινίας Τζακ Τάρλινγκ ανέβηκε στη σκηνή για να παραλάβει το βραβείο: «Ευχαριστώ το Φεστιβάλ και τους υποστηρικτές, τον σκηνοθέτη, τον σεναριογράφο και τον συμπαραγωγό μου στην ταινία. Είμαι ιδιαίτερα χαρούμενος για την παραλαβή αυτού του βραβείου και στο κοινό που ανταποκρίθηκε. Σας ευχαριστώ».
Βραβείο Κοινού Fischer «Μιχάλης Κακογιάννης» – Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου:
Στην ταινία Apart, της Στελάνας Κληρή.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΣ ΚΡΙΤΙΚΩΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ (FIPRESCI)
Η Διεθνής Ομοσπονδία Κριτικών Κινηματογράφου FIPRESCI, που αποτελείται από καταξιωμένους επαγγελματίες στον χώρο της κινηματογραφικής κριτικής, απονέμει δύο βραβεία: ένα στην καλύτερη ταινία του Διεθνούς Διαγωνιστικού και ένα στην καλύτερη ελληνική ταινία που πραγματοποιεί την πρεμιέρα της στο Φεστιβάλ.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Μπασάντ Μοχάμεντ Χασάν Αμπντελρεχίμ (Αίγυπτος).
- Δημοσθένης Ξιφιλίνος (Ελλάδα).
- Σεμπαχατίν Σεν (Τουρκία).
Στη σκηνή ανέβηκαν τα μέλη της κριτικής επιτροπής Μπασάντ Μοχάμεντ Χασάν Αμπντελρεχίμ και Δημοσθένης Ξιφιλίνος για να απονείμουν τα βραβεία.
Το βραβείο FIPRESCI σε ταινία του Διεθνούς Διαγωνιστικού απονεμήθηκε στην ταινία: Στην όχθη του ποταμού, των Ματέους Φαρίας και Ένοκ Καρβάλιου.
Το βραβείο απένειμε η Μπασάντ Μοχάμεντ Χασάν Αμπντελρεχίμ.
Σκεπτικό: Το Βραβείο FIPRESCI καλύτερης ταινίας του Arrivals Διεθνούς Διαγωνιστικού απονέμεται στην ταινία Στην όχθη του ποταμού των Ματέους Φαρίας και Ένοκ Καρβάλιου. Η ταινία μετατρέπει τα μανγκρόβια του Ρεσίφε σε έναν χώρο επιθυμίας, αλλά και αντίστασης και δείχνει πώς η θρησκευτική και η πολιτική εξουσία διεισδύουν στις πιο προσωπικές πτυχές της ζωής, μέσα από μια εντυπωσιακή κινηματογράφηση που αξιοποιεί τη δύναμη της κάμερας.
Το βραβείο FIPRESCI σε ελληνική ταινία που πραγματοποιεί την πρεμιέρα της στο Φεστιβάλ απονεμήθηκε στην ταινία: Το δέντρο του Ιούδα του Χρήστου Χουλιάρα
Το βραβείο απένειμε ο Δημοσθένης Ξιφιλίνος, ενώ ο σκηνοθέτης Χρήστος Χουλιάρας ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει.
«Να ευχαριστήσω τον φωτογράφο μου, τον Γιάννη Σίμο ο οποίος έπιασε όλη την εικόνα που έχω για τα Τζουμέρκα και καταφέραμε να τη μεταφέρουμε στην οθόνη» ανέφερε ο Χρήστος Χουλιαράς.
Σκεπτικό: Το Βραβείο FIPRESCI καλύτερης ελληνικής ταινίας απονέμεται στην ταινία Το δέντρο του Ιούδα για την αξιοσημείωτη, μινιμαλιστική μεταφορά ενός μυθιστορήματος, την άψογη απεικόνιση των σχεδόν ερημωμένων ελληνικών χωριών και την ικανότητά της να χειρίζεται λεπτά θέματα, όπως η φιλία και η προδοσία, η επιτυχία και η αποτυχία, χωρίς ταυτόχρονα να χάνει την εστίασή της στην πολιτική και τη μετανάστευση.
ΒΡΑΒΕΙΟ SMART7
Στοχεύοντας στην ενίσχυση και προώθηση της διεθνούς κυκλοφορίας των ευρωπαϊκών ταινιών, η συμμαχία κινηματογραφικών φεστιβάλ Smart7 φιλοξενεί διαγωνιστικό τμήμα, όπου επτά ταινίες (μία από κάθε συμμετέχουσα χώρα) διεκδικούν το βραβείο Smart7, το οποίο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 5.000 ευρώ. Το δίκτυο απαρτίζεται από τα: Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (Ελλάδα), Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου New Horizons (Πολωνία), Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου IndieLisboa (Πορτογαλία), Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Τρανσιλβανίας (Ρουμανία), Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου FILMADRID (Ισπανία), Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ρέικιαβικ (Ισλανδία) και Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βίλνιους Kino Pavasaris (Λιθουανία).
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Ángel Alcocer Testón
- Afonso Branco
- Wiktoria Gornowicz
- Alexandrina Rusu
- Ιωάννα Τσιγάρου-Ταξοπούλου
- Armanda Urpšaitė
- Arína Vala Þórðardóttir
Το Βραβείο Smart7 απονεμήθηκε στην ταινία: Ο επισκέπτης του Βιτάουτας Κάτκους.
Στη σκηνή ανέβηκαν όλα τα μέλη της κριτικής επιτροπής και το βραβείο ανακοίνωσε ο Afonso Branco.
Σκεπτικό: Για τον φόρο τιμής στους τόπους και τους ανθρώπους που μας μεγάλωσαν. Η ταινία Ο επισκέπτης μάς προσφέρει μια αριστουργηματική κινηματογραφική αποτύπωση, που υπερβαίνει το ζήτημα της μετανάστευσης. Με αξιοσημείωτη λεπτότητα, ο Βιτάουτας Κάτκους αποτυπώνει τα αντιφατικά συναισθήματα της νοσταλγίας και της αποξένωσης, αναδεικνύοντας τη βαθιά ένταση ανάμεσα στην αίσθηση του ανήκειν και του ξένου. Η περιπλάνηση, άλλοτε ανάλαφρη και άλλοτε μελαγχολική, στους κάποτε οικείους δρόμους της λιθουανικής ακτής μετατρέπεται σε ένα ταξίδι στο παρελθόν του ήρωα και τελικά, σε μια εσωτερική διαδρομή για τους θεατές. Ένας φαντασιακός κόσμος, που υπάρχει μόνο μέσα στις αναμνήσεις, ζωντανεύει, επιτρέποντας στον θεατή να βιώσει την πλήξη και την αμηχανία του να βρίσκεται κανείς μετέωρος, ανάμεσα σε δύο καταστάσεις. Η σκηνοθετική ματιά, με στοιχεία μαγικού ρεαλισμού, αποδίδει αυτές τις αισθήσεις με ακρίβεια. Η κριτική επιτροπή του Smart7 αναγνωρίζει στην ταινία την οικουμενικότητα του μηνύματός της, τον αφηγηματικό χώρο που αφήνει στον θεατή, την ποιητική προσέγγιση στην αφήγηση και την τρυφερότητα της κινηματογραφικής της ματιάς.
ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΟΘ
Το Φεστιβάλ συνεχίζει τη συνεργασία του με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης μέσα από το Βραβείο ΚΟΘ. Το βραβείο απονέμεται σε συνθέτη/τρια ταινίας, ελληνικής ή διεθνούς, που κάνει πρεμιέρα σε ένα από τα διαγωνιστικά τμήματα του Φεστιβάλ και διαθέτει πρωτότυπη ορχηστρική μουσική. Δίνει τη δυνατότητα στον/ην συνθέτη/τρια που θα το κερδίσει να ηχογραφήσει το σάουντρακ της επόμενης ταινίας του/της με την ΚΟΘ.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Μίλτος Λογιάδης (μαέστρος και Καθηγητής Διεύθυνσης Ορχήστρας στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο).
- Αντώνης Σουσάμογλου (εξάρχων βιολιστής της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και συνθέτης).
- Λάζαρος Τσαβδαρίδης (συνθέτης).
Το βραβείο της ΚΟΘ απονεμήθηκε στους: Ενρίκο Άσκολι και Σελέστ Τουέν για τη μουσική της ταινίας Η χρυσή εποχή του Μπερανζέ Τουέν.
Το βραβείο απένειμε το μέλος της κριτικής επιτροπής Αντώνης Σουσάμογλου, εξάρχων βιολιστής της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και συνθέτης. «Είναι πολύ μεγάλη χαρά για εμάς να ζούμε τη στιγμή που η μαγεία της μουσικής “παντρεύεται” με τη μαγεία των κινούμενων εικόνων» ανέφερε ο κ. Σουσάμογλου.
Σκεπτικό: Η μουσική της ταινίας συνδέει το νήμα της αφήγησης της ιστορίας μιας ζωής στο πέρασμα των δεκαετιών, ενώ με την επεξεργασία του θεματικού υλικού και της αρμονικής γλώσσας, όσο και ηχοχρωματικά, κατορθώνει να λειτουργεί σαν σταθερό σημείο αναφοράς έξω από τον χρόνο. Το σκεπτικό της επιτροπής συνδέεται άρρηκτα με τη φύση του βραβείου, δηλαδή την προοπτική ηχογράφησης με συμφωνική ορχήστρα, κι έτσι συμπεριλαμβάνει όχι μόνο την αποτελεσματικότητα και το συνθετικό στυλ της μουσικής μέσα στο πλαίσιο της συγκεκριμένης ταινίας, αλλά και τη συνθετική εγγύτητα με το συμφωνικό λεξιλόγιο. Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης προσφέρει στους συνθέτες τη δυνατότητα να ηχογραφήσουν με πλήρη συμφωνική ορχήστρα τη μουσική της επόμενης ταινίας τους, αναλαμβάνοντας ταυτόχρονα, εκτός από τις αμοιβές των μουσικών, και τα τεχνικά έξοδα της ηχογράφησης, συνολικού κόστους 20.000 ευρώ.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΕΡΤ
Το πρώτο βραβείο της ΕΡΤ, αξίας 3.000 ευρώ, απονέμεται στην ελληνική ταινία που επιλέγει η Διεθνής Ομοσπονδία Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI), το δεύτερο βραβείο της ΕΡΤ, αξίας 2.000 ευρώ, απονέμεται στο ελληνικό πρότζεκτ που διακρίνεται στο AGORA Works in Progress, ενώ απονέμεται και ένα τρίτο βραβείο, το Βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής ΕΡΤ, με χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ.
Την κριτική επιτροπή του Βραβείου Πρωτότυπης Μουσικής ΕΡΤ αποτελούν οι:
- Λεωνίδας Αντωνόπουλος (υποδιευθυντής του KOSMOS 93.6).
- Μαργαρίτα Μυτιληναίου (διευθύντρια μουσικών ραδιοφώνων της ΕΡΤ).
- Τάσος Ρωσόπουλος (συνθέτης, Γενικός Διευθυντής Ραδιοφωνίας & Μουσικών Συνόλων ΕΡΤ).
Το Βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής ΕΡΤ απονεμήθηκε στον: Άλεξ Γουέστον για τη μουσική της ταινίας Κράτα με της Μυρσίνης Αριστείδου.
Το βραβείο απένειμε ο Άρης Παναγιωτίδης, διευθύνων σύμβουλος της ΕΡΤ και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ενώ η ηθοποιός Μαρία Πετρόβα ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει.
Ο Άρης Παναγιωτίδης ανέφερε: «Η μουσική, το soundtrack μιας ταινίας, είναι αυτό που ντύνει την ταινία. Είναι ο τρόπος να κλιμακώνεται ή να μειώνεται η δράση, είναι αυτό που μας μπερδεύει γλυκά, μας ταξιδεύει και μας μαγεύει».
Η ηθοποιός Μαρία Πετρόβα ανέφερε: «Ο Άλεξ Γουέστον δυστυχώς δεν είναι μαζί μας σήμερα, αλλά θέλουμε εκ μέρους του να ευχαριστήσουμε θερμά το Φεστιβάλ».
Σκεπτικό: Το ελληνικό σινεμά μας επιβεβαιώνει και φέτος πως είναι ένας ζωντανός οργανισμός· ανήσυχος, τολμηρός στον πειραματισμό του, με το βλέμμα στραμμένο στην εποχή μας και σε διαρκή διάλογο μαζί της. Η μουσική στον κινηματογράφο υφαίνει μέσα στην ταινία μια παράλληλη αφήγηση εκεί που σταματούν οι λέξεις, αποκαλύπτει όσα οι εικόνες υπονοούν, δίνοντας ρυθμό σε κάθε πλάνο και ανάσα στο βλέμμα του θεατή. Φέτος, ανάμεσα σε ταινίες με ξεχωριστές και σύγχρονες προσεγγίσεις, διαπιστώσαμε με αισιοδοξία τη διαρκή αναζήτηση για έναν ήχο με ταυτότητα, που διεκδικεί τον δικό του, ουσιαστικό και διακριτό ρόλο στην ιστορία, μια δυναμική που μας γεμίζει προσδοκίες για το μέλλον της εγχώριας κινηματογραφικής μουσικής δημιουργίας. Μεταξύ των ταινιών που ανταποκρίθηκαν σε αυτήν την συνθήκη ξεχώρισε μια δουλειά με καθαρή κινηματογραφική ματιά, αισθητική συνέπεια και πρωτοτυπία. Έτσι, το βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής της ΕΡΤ σε ελληνική ταινία που πραγματοποιεί την πρεμιέρα της στο 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, απονέμεται στην ταινία Κράτα με και στον Alex Weston, για μια μουσική γραφή που συνομιλεί ουσιαστικά με το φιλμ, χωρίς να το διεκδικεί.
Το βραβείο της ΕΡΤ στην ελληνική ταινία που επιλέγει η Διεθνής Ομοσπονδία Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI) απονεμήθηκε στην ταινία: Το δέντρο του Ιούδα του Χρήστου Χουλιάρα.
Το βραβείο απένειμε ο Άρης Παναγιωτίδης, διευθύνων σύμβουλος της ΕΡΤ και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ενώ ο σκηνοθέτης Χρήστος Χουλιάρας ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει.
Ο Άρης Παναγιωτίδης ανέφερε: «Καλησπέρα σας. Είναι πάντα πολύ μεγάλη χαρά και τιμή να βρίσκομαι στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, με την ιδιότητα του Διευθύνοντος Συμβούλου της ΕΡΤ, με την ιδιότητα του μέλους του διοικητικού συμβουλίου του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, με την ιδιότητα του παραγωγού, αλλά και την ιδιότητα του πολίτη αυτής της πόλης. Είμαι πολύ χαρούμενος που βρίσκομαι ανάμεσα σε συναδέλφους, ανάμεσα σε ανθρώπους που ξέρω, σέβομαι, εκτιμώ και αγαπώ. Πριν δώσουμε τα βραβεία, θέλω να συγχαρώ όλους όσους και όσες βοήθησαν να πραγματοποιηθεί αυτό το Φεστιβάλ, τους εργαζόμενους, τα μέλη του Διοικητικού Συμβουλίου και τους εθελοντές. Είναι επίσης μια πολύ ωραία εικόνα να βλέπεις όλους τους φορείς, τη Βουλή, το Υπουργείο Πολιτισμού, τον Δήμο Θεσσαλονίκης, την ΕΡΤ και το Φεστιβάλ να συνεργάζονται αρμονικά. Ελπίζω αυτό τα επόμενα χρόνια να γίνει ακόμη πιο έντονο. Η ΕΡΤ είναι πολύ χαρούμενη και περήφανη που συνεργάζεται με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, και που δίνει την ευκαιρία σε ανθρώπους να πραγματοποιήσουν τα όνειρά τους. Άκουσα πολύ ωραία πράγματα σήμερα. Θέλω να ευχαριστήσω όλους εσάς που κάνετε τα όνειρά μας πραγματικότητα, και με έναν απίθανο, κινηματογραφικό τρόπο τα βλέπουμε στις μεγάλες οθόνες, εκεί που όταν χαμηλώνουν τα φώτα περνάμε σε μια άλλη διάσταση».
Ο σκηνοθέτης Χρήστος Χουλιάρας ανέφερε: «Ευχαριστώ με τη σειρά μου την ΕΡΤ γι’ αυτό το βραβείο. Εγώ ξέρω απλώς να κάνω ταινίες, γι’ αυτό δεν θα προσθέσω κάτι ακόμη».
ΒΡΑΒΕΙΟ «ΑΝΘΡΩΠΙΝΕΣ ΑΞΙΕΣ» ΤΗΣ ΒΟΥΛΗΣ ΤΩΝ ΕΛΛΗΝΩΝ
Η Βουλή των Ελλήνων απονέμει το καθιερωμένο βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες» σε ταινία του Διεθνούς Διαγωνιστικού τμήματος.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Άρης Φατούρος (σκηνοθέτης, σύμβουλος προγράμματος).
- Βασίλης Δούβλης (σκηνοθέτης, προϊστάμενος Τομέα Προγράμματος).
- Άννα Κοτζιά (επιλογή προγράμματος).
Το Βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες» της Βουλής των Ελλήνων απονεμήθηκε στην ταινία: Stand Up του Μάρι Σάντερς.
Το βραβείο απένειμε ο βουλευτής Α΄ Θεσσαλονίκης Ευστράτιος Σιμόπουλος, κοινοβουλευτικός εκπρόσωπος της Νέας Δημοκρατίας και εκπρόσωπος του Προέδρου της Βουλής των Ελλήνων Νικήτα Κακλαμάνη, ενώ ο σκηνοθέτης Μάρι Σάντερς ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει.
Ο Ευστράτιος Σιμόπουλος ανέφερε: «Το Βραβείο της Βουλής θα απονεμηθεί σε μία ταινία η οποία έχει πάρα πολύ μεγάλη σχέση με τα θέματα της συμπερίληψης και του κοινωνικού αποκλεισμού. Είναι μία ντοκιμαντεριστίκη ταινία, η οποία χωρις μελοδραματισμους αλλά με πάρα πολύ χιούμορ, ουσιαστικά παρουσιάζει τα θέματα συμπερίληψης. Το Βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες» της Βουλής των Ελλήνων πηγαίνει στην ταινία Stand Up του Μάρι Σάντερς, μία συμπαραγωγή Ελλάδας και Ολλανδίας. Ο σκηνοθέτης μάλιστα βρίσκεται σε αναπηρικό αμαξίδιο. Επιτρέψτε μου να προσθέσω ότι ως Πρόεδρος της Ειδικής Μόνιμης Επιτροπής Έρευνας και Τεχνολογίας της Βουλής γνωρίζω καλά πως η τεχνολογία βοηθάει τη συμπερίληψη. Έχουμε καινοτομίες που δίνουν τη δυνατότητα σε ανθρώπους με αναπηρικά αμαξίδια να παραγγέλνουν απομακρυσμένα, σύμφωνα με τις ανάγκες τους, διαθέτουμε αμαξίδια με τις αναγκαίες ρυθμίσεις, ενώ υπάρχει ακόμα και η δυνατότητα άνθρωποι με τετραπληγία να παίζουν μουσική. Άρα λοιπόν θεωρώ πως η καινοτομία βοηθάει τη συμπερίληψη. Μπροστά μας έχουμε ένα κλασικό παράδειγμα», είπε δίνοντας τον λόγο στον Μάρι Σάντερς
Ο σκηνοθέτης ανέφερε: «Σας ευχαριστώ πάρα πολύ γι’ αυτό το βραβείο και ευχαριστώ το Φεστιβάλ για την πρόσκληση. Είμαι πολύ συγκινημένος γι’ αυτό το βραβείο. Περίπου το 15% του πληθυσμού, αλλά και των επαγγελματιών στη βιομηχανία του κινηματογράφου αντιμετωπίζουν κάποια μορφή αναπηρίας. Έχουμε όμως πολύ ακόμη δουλειά να κάνουμε σε θέματα συμπερίληψης. Είναι κρίσιμο να επενδύσουμε σ’ ένα ευρωπαϊκό δίκτυο εκπαίδευσης γύρω από θέματα συμπερίληψης. Υπάρχουν διαθέσιμοι πόροι εκεί έξω, και πρέπει να βρούμε τον τρόπο να φτάσουν και τους επαγγελματίες που αντιμετωπίζουν κάποια μορφή αναπηρίας. Ευχαριστώ πολύ και τους παραγωγούς μου. Να είστε καλά.»
Σκεπτικό: Η Βουλή των Ελλήνων απονέμει το βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες» σε μια ταινία του Διεθνούς Διαγωνιστικού Προγράμματος που, μακριά από μελοδραματικά στερεότυπα, εξερευνά ζητήματα αναπηρίας και κοινωνικού αποκλεισμού με ειλικρίνεια και αιχμηρό αυτοσαρκαστικό χιούμορ, υιοθετώντας μια αυθεντική, σχεδόν ντοκιμαντερίστικη προσέγγιση.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΕΚΚΟΜΕΔ
Στο πλαίσιο του 67ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων & Δημιουργίας (ΕΚΚΟΜΕΔ) απένειμε δύο βραβεία, ενώ απέδωσε και ένα τρίτο στα Works in Progress της Αγοράς. Πιο συγκεκριμένα: το «New Vision Award by EKKOMED», αξίας 6.000 ευρώ, σε πρωτοεμφανιζόμενο σκηνοθέτη ή πρωτοεμφανιζόμενη σκηνοθέτρια, σε ελληνική παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στο επίσημο πρόγραμμα («Επίσημη Πρώτη») και το Location Award by EKKOMED αξίας 2.000 ευρώ, σε location manager (ή σκηνοθέτη/σκηνοθέτιδα, σε περίπτωση που δεν υπάρχει location manager) ταινίας πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη ή πρωτοεμφανιζόμενης σκηνοθέτριας, σε ελληνική παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στο επίσημο πρόγραμμα, καθώς και το AGORA Works in Progress Award by EKKOMED αξίας 3.000 ευρώ σε ελληνικό πρότζεκτ που συμμετέχει στο πρόγραμμα AGORA Works in Progress.
Την κριτική επιτροπή του New Vision Award αποτέλεσαν:
- Ηλιάνα Ζακοπούλου (Υπεύθυνη Χαρτοφυλακίου Προώθησης & Προβολής).
- Ζωή Κανδύλα (Επικεφαλής Ελληνικών Κινηματογραφικών Έργων & Συμπαραγωγών).
- Δημήτρης Μπούρας (Υπεύθυνος Χαρτοφυλακίου Κινηματογραφικής & Οπτικοακουστικής Κληρονομιάς).
Το «New Vision Award by EKKOMED», αξίας 6.000 ευρώ, σε πρωτοεμφανιζόμενο σκηνοθέτη ή πρωτοεμφανιζόμενη σκηνοθέτρια, σε ελληνική παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στο επίσημο πρόγραμμα («Επίσημη Πρώτη») απονεμήθηκε στην: Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη για την ταινία Τιτανικός Ωκεανός.
Το βραβείο απένειμε η Αθηνά Καρτάλου, Γενική Διευθύντρια Ελληνικού Κινηματογράφου του ΕΚΚΟΜΕΔ, ενώ η σκηνοθέτρια Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει.
Η Αθηνά Καρτάλου ανέφερε: «Καλησπέρα. Το βραβείο μας είναι φέτος αναβαθμισμένο, με νέο όνομα New Vision. Με μεγάλη χαρά συναντιόμαστε πάλι με εταιρείες με τις οποίες έχουμε σχέσεις στον ΕΚΚΟΜΕΔ, είτε με κάποιο από τα επιλεκτικά προγράμματά μας ή με το cash rebate. Με πολλή χαρά απονέμουμε το βραβείο αυτό στην Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη για την ταινία Τιτανικός Ωκεανός».
Η Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη ανέφερε: «Ευχαριστώ πολύ για το βραβείο. Θέλω να το αφιερώσω σε όλους τους δημιουργούς που δοκιμάζουν, προσπαθούν, παλεύουν και μένουν πιστοί στη φωνή τους».
Σκεπτικό: Η σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη προσέγγισε με τόλμη και εξωστρέφεια έναν κλασικό μύθο, συνδεδεμένο με τις νεανικές ανησυχίες και την ενηλικίωση. Η εκφραστική της ελευθερία και η δημιουργική φαντασία της είχαν ως αποτέλεσμα ένα σύγχρονο έργο με ξεχωριστό ύφος, φιλικό στο διεθνές κοινό του κινηματογράφου.
Την κριτική επιτροπή του Location Award αποτέλεσαν:
- Νεοκλής Μαντάς (Επικεφαλής του Hellenic Film Commission).
- Ηλιάνα Ζακοπούλου (Υπεύθυνη Χαρτοφυλακίου Προώθησης & Προβολής).
- Μιχάλης Τσαγκαράκης (Προϊστάμενος Μονάδας Επενδυτικών Προγραμμάτων).
Το Location Award by EKKOMED, αξίας 2.000 ευρώ, σε location manager (ή σκηνοθέτη/σκηνοθέτιδα, σε περίπτωση που δεν υπάρχει location manager) ταινίας πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη ή πρωτοεμφανιζόμενης σκηνοθέτριας, σε ελληνική παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στο επίσημο πρόγραμμα, απονεμήθηκε στον: Μανώλη Κανδαλολέοντα, Location Manager της ταινίας Ξανασταυρώνεται του Θοδωρή Παπαδουλάκη.
Το βραβείο απένειμε η Ηλιάνα Ζακοπούλου, Υπεύθυνη Χαρτοφυλακίου Προώθησης & Προβολής, ενώ η παραγωγός Ιωάννα Δάβη ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει.
Η Ιωάννα Δάβη ανέφερε: «Η Κρήτη είναι ένας υπέροχος καμβάς. Θέλω να ευχαριστήσω την Περιφέρεια Κρήτης, τον Δήμο Χανίων αλλά και το Υπουργείο Πολιτισμού, γιατί κάναμε γυρίσματα σε αρχαιολογικούς χώρους και μας βοήθησαν πολύ σε αυτό. Ο Μανώλης Κανδαλολέοντας είναι ένας τρομερός συνεργάτης και τον ευχαριστούμε πολύ. Ευχαριστούμε επίσης την κριτική επιτροπή και όλους εσάς».
Σκεπτικό: Το ιστορικό λιμάνι και η πολυπολιτισμική αρχιτεκτονική των συνοικιών της Παλιάς Πόλης των Χανίων, σε συνδυασμό με την άγρια ομορφιά της βραχώδους κρητικής ενδοχώρας, αποτέλεσαν μια σαφή καλλιτεχνική επιλογή για τη σύσταση ενός μελλοντικού δυστοπικού κόσμου, με ρίζες στο μυθικό παρελθόν. Η ευρηματική αντιμετώπιση των τοποθεσιών σε πλήρη συντονισμό με την καλλιτεχνική διεύθυνση της ταινίας, αποτυπώνουν έναν διακριτό καλλιτεχνικό κόσμο που διαποτίζεται από την παράδοξη συνύπαρξη αρχέγονων μύθων, αρχετυπικών χαρακτήρων κάτω από neon φώτα και οραμάτων που προβάλλονται σε LED οθόνες.
ΒΡΑΒΕΙΟ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΙΩΑΝΝΟΥ Φ. ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ
Το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, με αφορμή την 40ή επέτειο από την ίδρυσή του, θέσπισε το 2019 το Βραβείο Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Το Βραβείο Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου απονέμεται στην ταινία που συμβάλλει στην εξέλιξη της ελληνικής κινηματογραφίας, αναδεικνύει σύγχρονους προβληματισμούς και τροφοδοτεί τον διάλογο μέσα από μια ολοκληρωμένη δημιουργική πρόταση. Υποψήφιες είναι οι ταινίες του ελληνικού προγράμματος που κάνουν πρεμιέρα στο Φεστιβάλ.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Μπέτυ Κακλαμανίδου (Καθηγήτρια ΑΠΘ).
- Χάρης Λαγκούσης (σκηνοθέτης).
- Αμέρισσα Μπάστα (σκηνοθέτιδα).
Το Βραβείο Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου απονεμήθηκε στην ταινία: Μια μέρα στη ζωή της Τζο: Κεφάλαιο Φαίδρα, της Ζακλίν Λέντζου.
Το βραβείο απένειμε η Μπέτυ Κακλαμανίδου, Καθηγήτρια ΑΠΘ, ενώ η σκηνοθέτρια Ζακλίν Λέντζου ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει.
«Ευχαριστώ πάρα πολύ το ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου και το Φεστιβάλ που έδωσε στην ταινία μας τη δυνατότητα να διαγωνιστεί και να τη δουν τόσες πολλές επιτροπές. Δεν το περίμενα καθόλου και είμαι πολύ ενθουσιασμένη!» είπε η Ζακλίν Λέντζου.
Σκεπτικό: Το βραβείο του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου απονέμεται φέτος στην ταινία Μια μέρα στη ζωή της Τζο: Κεφάλαιο Φαίδρα της Ζακλίν Λέντζου. Μέσα από την ιστορία μιας ενηλικίωσης που διακόπτεται βίαια, η ταινία ξεχώρισε για την τολμηρή και ευαίσθητη κοινωνική της ματιά και για την ευρηματική μίξη ρεαλισμού και μεταφυσικού, η οποία διαμορφώνει μια προσωπική κινηματογραφική φωνή.
ΒΡΑΒΕΙΟ ΤΗΣ ΦΙΝΟΣ ΦΙΛΜ
Για τρίτη συνεχή χρονιά, η Φίνος Φιλμ απονέμει βραβείο στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ξεχωρίζοντας μια ελληνική ταινία που κάνει πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Βαρβάρα Δούκα (σκηνοθέτρια και επικεφαλής του Pitching Lab DISFF).
- Σπύρος Ιακωβίδης (σκηνοθέτης και σεναριογράφος).
- Χάρης Μαζαράκης (σκηνοθέτης και σεναριογράφος).
«Καλησπέρα σε όλους και πολλά συγχαρητήρια σε όλους τους συντελεστές του Φεστιβάλ» είπε ο κ. Καμβασινός.
Το Βραβείο της Φίνος Φιλμ απονεμήθηκε στην ταινία: Κράτα με της Μυρσίνης Αριστείδου.
Το βραβείο ανακοίνωσε και απένειμε ο εκπρόσωπος της Φίνος Φιλμ Στάθης Καμβασινός, ενώ το μήνυμα της Μυρσίνης Αριστείδου που δεν μπόρεσε να παραβρεθεί στην τελετή απονομής των βραβείων διάβασε η Ελένη Ανδρουτσοπούλου, επικεφαλής Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
«Σας ευχαριστούμε πολύ για αυτή τη σημαντική διάκριση. Είναι μεγάλη τιμή για εμάς να βραβευόμαστε από μια ιστορική εταιρεία όπως είναι η Φίνος Φιλμ. Το βραβείο αυτό μας δίνει τεράστια ώθηση για τη συνέχεια της διαδρομής μας» αναφέρθηκε στο μήνυμα. Όπως συμπλήρωσε η κ. Ανδρουτσοπούλου: «Ευχαριστούμε θερμά την επιτροπή και τους συμπαραγωγούς μας ΕΚΚΟΜΕΔ και ΕΡΤ για την εμπιστοσύνη τους. Χωρίς αυτούς δεν θα υπήρχε αυτή η τόσο σημαντική ελληνική συμμετοχή. Επίσης ευχαριστούμε από καρδιάς την παραγωγό Μόνικα Νικολαΐδου και την Μυρσίνη Αριστείδου που έδωσαν τη ψυχή τους γι’ αυτή την ταινία και φυσικά όλους τους συνεργάτες μας. Μπράβο κορίτσια!».
Σκεπτικό: Η επιτροπή απονέμει το βραβείο της Φίνος Φιλμ στην ταινία Κράτα με της Μυρσίνης Αριστείδου, αναγνωρίζοντας μια κινηματογραφική δημιουργία που ξεχωρίζει για την ανθρωπιά, την αφηγηματική της λιτότητα και τη σκηνοθετική ωριμότητα. Οι ήρωες δεν λειτουργούν ως αφηγηματικά σχήματα, αλλά ως ολοκληρωμένες, τρισδιάστατες υπάρξεις, με αντιφάσεις, ευαισθησίες και μια διαδρομή που μας αφορά και μας συγκινεί. Η εξαιρετική υποκριτική δεινότητα των συντελεστών, η ουσιαστική ενσωμάτωση της εντοπιότητας, που καθιστά τον τόπο αναπόσπαστο μέρος του κινηματογραφικού κόσμου, και η λιτή, απαλλαγμένη από περιττές παρεμβάσεις αφήγηση συνθέτουν ένα αποτέλεσμα με ιδιαίτερη αλήθεια και συναισθηματική δύναμη. Η σκηνοθεσία της Μυρσίνης Αριστείδου διαθέτει τη σπάνια μαεστρία να εμπιστεύεται τον μύθο και τους ανθρώπους του, να τους παρακολουθεί με ευαισθησία και ακρίβεια, χωρίς να επιβάλλεται πάνω τους.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΕΠΙΤΡΟΠΗΣ ΝΕΟΤΗΤΑΣ ΦΟΙΤΗΤΩΝ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΩΝ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Η Επιτροπή του Βραβείου Νεότητας, η οποία αποτελείται από φοιτητές του Τμήματος Κινηματογράφου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, απένειμε το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας και το Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής. Υποψήφιες είναι ελληνικές ταινίες που κάνουν την πρεμιέρα τους στο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου.
Επιμέλεια Επιτροπής Βραβείου Νεότητας: Απόστολος Καρακάσης (Αναπληρωτής Καθηγητής και Πρόεδρος του Τμήματος Κινηματογράφου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης).
Την κριτική επιτροπή αποτελούν οι Ελένη Κώττα, Ευάγγελος Μπίσμπας, Ελένη Ξενίδου, Αικατερίνη Τζοΐτη,Ραφαηλία Χουλιάρα.
Το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας της Επιτροπής Νεότητας απονεμήθηκε στην ταινία: Ξανασταυρώνεται του Θοδωρή Παπαδουλάκη.
Το βραβείο απένειμε η Ραφαηλία Χουλιάρα, ενώ η παραγωγός Ιωάννα Δάβη ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει. «Είμαι ακόμα πιο χαρούμενη που πήραμε αυτό το βραβείο. Να ευχαριστήσω όλους τους καλλιτεχνικούς συντελεστές της ταινίας, τον Διευθυντή Φωτογραφίας Νίκο Welter, τον Γιώργο Γεωργίου για την εξαιρετική σκηνογραφία, τη Νατάσα Σαρρή για τα ρούχα, τον Μίνω Μάτσα για την εκπληκτική μουσική και ελπίζω να την δουν όλοι οι νέοι αυτή την ταινία. Σας ευχαριστώ πολύ!» επισήμανε η κ. Δάβη.
Το Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής Νεότητας απονεμήθηκε στην ταινία: Τιτανικός Ωκεανός της Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη.
Το βραβείο απένειμε η Ελένη Ξενίδου, ενώ η σκηνοθέτρια Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει. «Ευχαριστώ πάρα πολύ για το βραβείο. Φτιαχνουμε ταινίες για την ενηλικίωση με τον δικό μας τρόπο, για να μαθαίνουμε να μεγαλώνουμε και εμείς» είπε η Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη.
ΒΡΑΒΕΙΟ WIFT GR
Το βραβείο του ελληνικού τμήματος του WIFT (Women in Film & Television) απονέμεται σε ταινία του Διεθνούς Διαγωνιστικού τμήματος Arrivals, του Τμήματος Meet the Neighbors+ ή του Τμήματος Film Forward για την καλύτερη γυναικεία συνεισφορά και παρουσία μπροστά ή πίσω από την κάμερα.
Την κριτική επιτροπή αποτελούν:
- Μαριάννα Καπλατζή (επιμελήτρια/ερευνήτρια κινηματογράφου και πολιτιστική διαχειρίστρια).
- Ζωή Μαντά (διευθύντρια φωτογραφίας).
- Μαρία Ντούζα (σκηνοθέτρια/σεναριογράφος και μέλος ΔΣ του WIFT GR).
Το βραβείο WIFT GR απονεμήθηκε στην ταινία: Μια μέρα στη ζωή της Τζο: Κεφάλαιο Φαίδρα, της Ζακλίν Λέντζου.
Το βραβείο απένειμε η Μάγια Σκοπετέα, συντονίστρια του WIFT GR, ενώ η σκηνοθέτρια Ζακλίν Λέντζου ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει. «Ευχαριστώ πάρα πολύ. Είναι τιμητικό για εμάς. Και στις θέσεις παραγωγής της ταινίας είχαμε γυναίκες. Είναι μεγάλη μας τιμή. Η ταινία μας θα κάνει αθηναϊκή πρεμιέρα στο WIFT οπότε θα έχετε τη χαρά να τη δείτε».
Σκεπτικό: Οι ταινίες που παρακολούθησε η επιτροπή παρουσίασαν ιδιαίτερο καλλιτεχνικό ενδιαφέρον και ποικιλία αξιόλογων κινηματογραφικών προσεγγίσεων, καθιστώντας την τελική επιλογή εξαιρετικά δύσκολη. Ορίζοντας, εν τέλει, ως βασικό κριτήριο την τόλμη και τον πειραματισμό με τη φόρμα μέσα από μια γυναικεία οπτική, απονέμουμε το βραβείο WIFT GR στην ταινία A Day in the Life of Jo: Chapter Phaedra της Ζακλίν Λέντζου για την πρωτοτυπία, αλλά και την τρυφερότητα με την οποία προσεγγίζει μια ιστορία ενηλικίωσης, φέρνοντας την καθημερινότητα σε διάλογο με το μεταφυσικό. Με απόλυτη συνέπεια ως προς τον στόχο που θέτει, η Λέντζου συνθέτει ένα ποιητικό έργο που αναδεικνύει την ορμή της νεότητας ως κινητήρια δύναμη για την ανακάλυψη του κόσμου και του εαυτού.
ΒΡΑΒΕΙΟ ΤΗΣ ΠΕΚΚ
Όπως κάθε χρόνο, έτσι και στο 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, η Πανελλήνια Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου (ΠΕΚΚ) απένειμε το βραβείο της Ένωσης στην καλύτερη ταινία του Ελληνικού Προγράμματος. Το βραβείο απονέμεται μετά από απόφαση της ειδικής Γενικής Συνέλευσης όλων των μελών της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου που έχουν παρακολουθήσει το Φεστιβάλ. Το βραβείο της ΠΕΚΚ δόθηκε σε ελληνική ταινία του Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου 2026.
Το βραβείο της ΠΕΚΚ απονεμήθηκε στην ταινία: Τα σωματίδια της σκόνης του Αργύρη Γερμανίδη.
Το βραβείο απένειμε ο Γιώργος Παπαδημητρίου, Γενικός Γραμματέας της ΠΕΚΚ, ενώ ο σκηνοθέτης Αργύρης Γερμανίδης ανέβηκε στη σκηνή για να το παραλάβει. «Ευχαριστώ πάρα πολύ. Θα ήθελα να ευχαριστήσω πρώτα απ’ όλα τους συνεργάτες που βοήθησαν να γίνει αυτή η ταινία, την κριτική επιτροπή, το κοινό και το φεστιβάλ για την εμπιστοσύνη».
Σκεπτικό: Για την ευρηματική και αυθεντική υβριδική ταυτότητα, που συνδυάζει το αρχειακό υλικό και τα κατασκευασμένα τεκμήρια, την αρμονική ένταξη στοχευμένων λογοτεχνικών αναφορών στο φιλμικό σώμα και την υποδειγματική χρήση των εκφραστικών μέσων, που αναδεικνύει τη φύση του κινηματογράφου ως υπερβατικής κιβωτού ονείρων και μνήμης, η Πανελλήνια Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου απονέμει το βραβείο της σε μια ταινία που πρεσβεύει και προτείνει ένα τολμηρό και χειροποίητο σινεμά, με βάρος στην ίδια τη φόρμα της κινηματογραφικής αφήγησης, πέρα και μακριά από τις κυρίαρχες δομές και συμβάσεις. Πρόκειται για την ταινία Τα σωματίδια της σκόνης του Αργύρη Γερμανίδη.
ΒΡΑΒΕΙΟ CREW UNITED
Το Βραβείο Crew United απονέμεται σε σκηνοθέτη ή σκηνοθέτιδα ελληνικής ταινίας που συμμετέχει στα διεθνή διαγωνιστικά τμήματα Arrivals, Meet the Neighbors+ ή >>Film Forward. Ο νικητής ή η νικήτρια λαμβάνει 5ετή δωρεάν συνδρομή Premium μέλους στην Crew United, την κορυφαία διαδικτυακή πλατφόρμα δικτύωσης επαγγελματιών του οπτικοακουστικού κλάδου στην Ευρώπη, η οποία λειτουργεί και στην Ελλάδα.
Το Βραβείο Crew United απονεμήθηκε στον σκηνοθέτη: Χρήστο Χουλιάρα για την ταινία Το δέντρο του Ιούδα.
Ο σκηνοθέτης Χρήστος Χουλιάρας ανέβηκε ξανά στη σκηνή για να παραλάβει το βραβείο: «Ένα ευχαριστώ πρώτα από όλα στην παραγωγή, τη Marni Films, τη Θεοδώρα, τη Μίνα, την Ηρώ, που χωρίς την απόλυτη υποστήριξη τους νομίζω δε θα γινόταν αυτή η ταινία. Σε όλους τους συντελεστές, και κυρίως στον ηθοποιό Αλέξη Καλοφωλιά, που με εμπιστεύτηκε».
Σκεπτικό: Το Βραβείο Crew United απονέμεται σε μια ταινία που δημιουργεί μια υποβλητική ατμόσφαιρα μέσα από την κινηματογράφηση, τη λιτή αφήγηση και τις δυνατές ερμηνείες. Μια ταινία στην οποία το τοπίο γίνεται αναπόσπαστο μέρος της αφήγησης, με την εντυπωσιακή ομορφιά του να έρχεται σε αντίθεση με την ασφυκτική πραγματικότητα μιας μικρής κοινωνίας. Με ένα υπόγειο αίσθημα μυστηρίου, η ταινία εξερευνά τη μοναξιά, τη μετάνοια και τα συναισθηματικά κενά που αφήνουν μέσα μας οι επιλογές που κάναμε ή δεν τολμήσαμε να κάνουμε στη διάρκεια της ζωής μας.
ΒΡΑΒΕΙΑ ΤΗΣ ΑΓΟΡΑΣ
Σε μία ζεστή και εορταστική ατμόσφαιρα, η Αγορά του 67ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης απένειμε τα βραβεία της την Τετάρτη 11 Νοεμβρίου, στην Αποθήκη Γ. Το κοινό καλωσόρισαν ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Ορέστης Ανδρεαδάκης, ο νέος επικεφαλής της Αγοράς Θάνος Σταυρόπουλος και η Ραφαέλα Καραγιάννη, γενική συντονίστρια της Αγοράς, οι οποίοι αναφέρθηκαν στις έξι πολύ δημιουργικές ημέρες που πέρασαν, στα πρότζεκτ που παρουσιάστηκαν, ενώ ευχαρίστησαν τους χορηγούς και τους συνεργάτες της Αγοράς.
ΒΡΑΒΕΙΑ CROSSROADS CO-PRODUCTION FORUM
Την κριτική επιτροπή του Crossroads Co-production Forum αποτελούσαν φέτος η Ιωάννα Μπολομύτη, παραγωγός και ιδρύτρια της εταιρείας παραγωγής Atalante (Ελλάδα), ο Fred Burle, παραγωγός της One Two Films (Γερμανία), η Linda Mutawi, παραγωγός της Fikra (Σουηδία) και ο Remi Burah, CEO του Arte France Cinéma (Γαλλία), μέλος της κριτικής επιτροπής του ArteKino International Award.
Το Βραβείο FRENEL Post Lab Post-Production, που περιλαμβάνει υπηρεσίες post-production εικόνας, απονεμήθηκε από τον παραγωγό Αλέξη Αναστασιάδη και τον colorist Δημήτρη Μανουσιάκη στο πρότζεκτ: THEY BLOOM AT DAWN της Angela Dimeska, σε παραγωγή του Ognen Antov Dream Factory (Βόρεια Μακεδονία).
Σκεπτικό: Η ζωή είναι γεμάτη εκπλήξεις. Είναι θλιβερή, είναι τραυματική, αλλά είναι και όμορφη. Όπως η φύση που απεικονίζει, έτσι και αυτοί οι χαρακτήρες θα ανανεωθούν και θα βρουν τρόπους να στηρίξουν ο ένας τον άλλον, ακόμη κι όταν δεν μπορούν να βρουν τις λέξεις για να το εκφράσουν. Πρόκειται για ένα πρότζεκτ με μεγάλη εικαστική δυναμική και μια ιστορία που θα έχει απήχηση πέρα από τα σύνορα. Στην πραγματικότητα, είναι ένα πρότζεκτ που θέλει να γκρεμίσει τείχη τόσο μπροστά όσο και πίσω από τις κάμερες, με επικεφαλής μια σκηνοθέτρια και έναν παραγωγό που μοιράζονται το ίδιο δημιουργικό όραμα και μας συγκίνησαν με την άψογη παρουσίασή τους. Η κριτική επιτροπή αποφάσισε ομόφωνα ότι το Βραβείο FRENEL Post-Production απονέμεται στο THEY BLOOM AT DAWN της Angela Dimeska, σε παραγωγή του Ognen Antov.
Το Βραβείο CNC – Centre national du cinéma et de l’image animée, ύψους €8.000, για την ανάπτυξη σεναρίου απονεμήθηκε από την Επικεφαλής Διεθνών Συμπαραγωγών, Céline Leclercq, στο πρότζεκτ: A PAIR OF SHOES IN THE DARK CORNER OF THE MOON του Ayman El Amir, σε παραγωγή της Nada Riyadh Felucca Films (Αίγυπτος).
Σκεπτικό: Μας πουλάνε όνειρα κάθε μέρα: Στις οθόνες μας, στους τίτλους των ειδήσεων, στις υποσχέσεις εκείνων που βρίσκονται στην εξουσία. Αλλά τι συμβαίνει όταν το όνειρο είναι το μόνο που σου προσφέρεται; Αυτή είναι μια ιστορία για τη βαθιά ανάγκη να σε δουν πραγματικά, μια ιστορία που μας έκανε να γελάσουμε και στη συνέχεια μας έκανε να σκεφτούμε γιατί γελούσαμε. Με αιχμηρή σάτιρα και αληθινή τρυφερότητα, αυτή η ιστορία εξετάζει μια κοινωνία που πουλάει όνειρα αντί για μέλλον και μια κοινότητα που λαχταρά πάνω απ’ όλα να γίνει ορατή. Ένα πρότζεκτ με μια τολμηρή, πρωτότυπη φωνή και έναν κόσμο που έχει διαμορφωθεί μέσα από βαθιά γνώση του τόπου και των ανθρώπων που απεικονίζει. Η κριτική επιτροπή αποφάσισε ότι το Βραβείο CNC για την ανάπτυξη σεναρίου απονέμεται στο A PAIR OF SHOES IN THE DARK CORNER OF THE MOON του Ayman El Amir, σε παραγωγή της Nada Riyadh.
Το ArteKino International Award, ύψους €6.000, απονεμήθηκε από τον CEO της Arte France Cinéma και μέλος της κριτικής επιτροπής του ArteKino International Award, Remi Burah, στο πρότζεκτ: IN THOSE DARKEST NIGHTS σε σκηνοθεσία Gözde Kural και παραγωγή Titus Kreyenberg unafilm (Τουρκία, Γερμανία).
Σκεπτικό: Με καυστικό χιούμορ και μια σπάνια αίσθηση του παραλόγου, η ταινία μετατρέπει έναν καβγά για ένα παράθυρο και μια σημαία σε ένα πορτρέτο μιας χώρας όπου η ιδεολογία διεισδύει στις πιο προσωπικές πτυχές της καθημερινής ζωής. Μας κέρδισαν η σαφήνεια της κεντρικής της ιδέας, η τόλμη του ύφους της και η μοναδική φωνή της σκηνοθέτριάς της, και είμαστε χαρούμενοι που τη στηρίζουμε σε αυτό το πρώιμο στάδιο της πορείας της.
Το Βραβείο Finos Film, ύψους €3.000, σε ελληνικό πρότζεκτ απονεμήθηκε από τον Υπεύθυνο Επικοινωνίας και εκπρόσωπο της Finos Film, Στάθη Καμβασινό, στο πρότζεκτ: KOUKITSA, σε σκηνοθεσία Christina Koutsospyrou και Aran Hughes και παραγωγή Jacob Moe – Archipelago Network (Ελλάδα).
Σκεπτικό: Κάποιες ιστορίες αρνούνται να θαφτούν. Επιβιώνουν μέσα από ψιθύρους, θρύλους και τους φόβους εκείνων που θα προτιμούσαν να ξεχάσουν. Με ρίζες στην ελληνική λαϊκή παράδοση, αυτό το πρότζεκτ μετατρέπει την τραγική μοίρα μιας γυναίκας σε μια στοιχειωτική εξερεύνηση της καταπίεσης, του πένθους και της συλλογικής ενοχής. Με την τολμηρή εικαστική του προσέγγιση και την ιδιαίτερη κινηματογραφική του γλώσσα, υπόσχεται ένα ατμοσφαιρικό ταξίδι στο σκοτάδι του παρελθόντος. Η κριτική επιτροπή αποφάσισε ότι το Βραβείο Finos Film απονέμεται στο KOUKITSA, σε σκηνοθεσία των Christina Koutsospyrou και Aran Hughes και παραγωγή του Jacob Moe.
Το Βραβείο Producers Network – Marché du Film, που περιλαμβάνει διαπίστευση για παραγωγό πρότζεκτ, προκειμένου να συμμετάσχει στο επόμενο Producers Network του Marché du Film, απονεμήθηκε από την Επικεφαλής Industry Programs του Marché du Film, Aleksandra Zakharchenko, στην παραγωγό Sarra Ben Hassen του A TOUCH OF PARADISE (Τυνησία).
Σκεπτικό: Πίσω από κάθε τολμηρό κινηματογραφικό όραμα βρίσκεται ένας παραγωγός που πιστεύει στις δυνατότητές του και έχει την αποφασιστικότητα να το κάνει πραγματικότητα. Θελήσαμε να αναγνωρίσουμε μια παραγωγό της οποίας το έργο αντανακλά μια αφοσίωση σε ξεχωριστές δημιουργικές φωνές, στην καλλιτεχνική φιλοδοξία και σε ιστορίες που συνομιλούν με τον κόσμο γύρω μας. Κάποια που κατανοεί ότι η παραγωγή δεν αφορά μόνο το να κάνεις τις ταινίες πραγματικότητα, αλλά και το να χτίζεις γέφυρες ανάμεσα σε ανθρώπους, πολιτισμούς και δημιουργικές οπτικές. Η κριτική επιτροπή αποφάσισε ότι το Βραβείο Producers Network – Marché du Film απονέμεται στη Sarra Ben Hassen, παραγωγό του A TOUCH OF PARADISE.
Το MIDPOINT Consulting Award που περιλαμβάνει διαδικτυακές συμβουλευτικές υπηρεσίες για την ανάπτυξη σεναρίου με μία/έναν από τους ειδικούς του Ινστιτούτου MIDPOINT απονεμήθηκε στο πρότζεκτ: The Arab of Your Dreams, σε σκηνοθεσία του Patrick Tass και παραγωγή της Annabella Nezri Kwassa Films (Βέλγιο).
Σκεπτικό: Ποιος αποφασίζει ποιοι επιτρέπεται να είμαστε; Στην οθόνη και έξω από αυτήν, οι Άραβες άνδρες έχουν πολύ συχνά στερηθεί την πολυπλοκότητα και τη δυνατότητα να ορίζουν οι ίδιοι τον εαυτό τους, καθώς περιορίζονται σε εικόνες που προβάλλουν πάνω τους οι άλλοι. Στους queer Άραβες άνδρες έχει δοθεί ακόμη λιγότερος χώρος για να διεκδικήσουν τη δική τους ταυτότητα πέρα από την αντικειμενοποίησή τους. Αυτό το πρότζεκτ αμφισβητεί ευθέως αυτές τις στερεοτυπικές αναπαραστάσεις, εξερευνώντας τον ανδρισμό, την επιθυμία και την απόσταση ανάμεσα στη φαντασίωση και την πραγματική ταυτότητα, με χιούμορ που γεννιέται από την αμηχανία και ειλικρίνεια που πηγάζει από το προσωπικό βίωμα. Θέτει το ερώτημα τι σημαίνει να διεκδικείς ξανά το ίδιο σου το σώμα και τη δική σου ιστορία, και το κάνει με θάρρος και ευφυΐα. Μια ατρόμητη, προσωπική και επίκαιρη φωνή, πιστεύουμε ότι η εις βάθος συμβουλευτική υποστήριξη στο σενάριο μπορεί να βοηθήσει αυτό το τολμηρό ντεμπούτο να βρει την ακριβή ισορροπία που απαιτεί το θέμα του. Το Βραβείο MIDPOINT Consulting απονέμεται στο The Arab of Your Dreams, σε σκηνοθεσία του Patrick Tass και παραγωγή της Annabella Nezri.
Ανεξάρτητα βραβεία:
Το Βραβείο Greener Screen Consultancy Award, το οποίο προσφέρει συμβουλές σχετικά με τις πρακτικές βιωσιμότητας πριν και στη διάρκεια των γυρισμάτων της ταινίας, απονεμήθηκε από τον Basam Alassad, Chief Content Officer, στην ταινία THIS IS NOT A SET, σε σκηνοθεσία Yumna Marwan και παραγωγή Rula Nasser Imaginarium Films (Λίβανος, Ιορδανία).
Το βραβείο Greener Screen Consultancy Award συνοδεύεται από έπαθλο αξίας 7.000 ευρώ, μαζί με ένα προσαρμοσμένο σχέδιο πράσινης παραγωγής για το νικητήριο έργο, εικονική εκπαίδευση για τον οικολογικό διαχειριστή του σχεδίου, συνεχή υποστήριξη για τον οικολογικό διαχειριστή στη διάρκεια της παραγωγής, καθώς και προαιρετικές συνεδρίες συμβουλευτικής «Greener Script» για τον σεναριογράφο, τον σκηνοθέτη και τον παραγωγό.
Σκεπτικό: Το This Is Not a Set της Yumna Marwan ξεχώρισε για την ειλικρινή δέσμευση της ομάδας στη βιώσιμη κινηματογραφική παραγωγή, παρά τις δυσκολίες των γυρισμάτων στον Λίβανο. Κατά τη συνάντησή μας, μοιράστηκαν ερωτήματα σχετικά με δημιουργικές και πρακτικές ιδέες για μια πιο πράσινη παραγωγή, όχι επειδή ήταν υποχρεωτικό ή επειδή θα τους εξασφάλιζε επιπλέον χρηματοδότηση, αλλά επειδή πίστευαν ότι αυτό ήταν το σωστό. Για μένα, η σύνδεση ανάμεσα στη διερεύνηση της αναπαράστασης από την ταινία και στον αντίκτυπό της στις κοινότητες, και στο αίσθημα ευθύνης της ομάδας για τον τρόπο με τον οποίο γυρίστηκε, αντανακλά το πνεύμα του Greener Screen Award.
Το Βραβείο Sofia Meetings, που δίνει τη δυνατότητα στο πρότζεκτ που θα επιλεγεί να συμμετάσχει στην προσεχή διοργάνωση του Sofia Meetings, τον Μάρτιο του 2027, απονεμήθηκε από τη Mira Staleva, Επικεφαλής του Sofia Meetings, στην ταινία: THIS IS NOT A SET, σε σκηνοθεσία Yumna Marwan και παραγωγή Rula Nasser – Imaginarium Films (Λίβανος, Ιορδανία).
Σκεπτικό: Ο κινηματογράφος είναι μια ομαδική δουλειά. Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι γι’ αυτό το βραβείο, το οποίο απονέμεται σε ένα πρότζεκτ που καταφέρνει να ισορροπήσει ανάμεσα σε ένα απαιτητικό εγχείρημα και μια σκληρή πραγματικότητα.
Το Βραβείο «Γιώργος Καλογερόπουλος» του Μεσογειακού Ινστιτούτου Κινηματογράφου Υποτροφία Script 2 Film Workshop απονεμήθηκε από τη Συντονίστρια του Ινστιτούτου, Λήδα Διαλυνά, σε δύο πρότζεκτ του Crossroads Co-production Forum: στο FUORISTAGIONE, σε σκηνοθεσία Isabella Rinaldi και παραγωγή Joana de Freitas Ginori Ulalà Film & Co. (Ιταλία) και στο IN THOSE DARKEST NIGHTS, σεσκηνοθεσία Gözde Kural και παραγωγή Titus Kreyenberg unafilm (Τουρκία, Γερμανία).
Σκεπτικό: Καθώς εντυπωσιαστήκαμε ιδιαίτερα από την ποικιλομορφία και τη δημιουργική ποιότητα των φετινών πρότζεκτ, αποφασίσαμε να απονείμουμε το βραβείο μας σε δύο αντί για ένα. Το πρώτο ξεχώρισε για την ευαισθησία του και την ιδιαίτερη ματιά του πάνω στην εφηβεία, τη μνήμη και την απώλεια. Μέσα από μια τρυφερή και προσωπική προσέγγιση της φιλίας, εξερευνά με συγκινητικό τρόπο ζητήματα ταυτότητας, της αίσθησης του ανήκειν και της φευγαλέας φύσης της νεότητας. Με μεγάλη χαρά απονέμουμε το πρώτο μας βραβείο στο Fuoristagione, της Isabella Rinaldi, σε παραγωγή της Joana de Freitas Ginori. Η δεύτερη επιλογή μας εκφράζει μια διαφορετική, αλλά εξίσου ενδιαφέρουσα κινηματογραφική προσέγγιση. Μας κέρδισε ιδιαίτερα ο τολμηρός τρόπος με τον οποίο το σχέδιο αξιοποιεί το παράλογο και το μαύρο χιούμορ για να προσεγγίσει πολιτικές και κοινωνικές πραγματικότητες. Θέτει ερωτήματα γύρω από την ελευθερία, την ταυτότητα και την αίσθηση του ανήκειν, μέσα από μια οπτική που είναι ταυτόχρονα βαθιά προσωπική και εξαιρετικά επίκαιρη. Το δεύτερο βραβείο μας απονέμεται στο In Those Darkest Nights, της Gözde Kural, σε παραγωγή του Titus Kreyenberg. Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι που καλωσορίζουμε και τα δύο σχέδια στο πρόγραμμα ανάπτυξης του MFI και ανυπομονούμε να τα συνοδεύσουμε στη δημιουργική τους πορεία.
Το Βραβείο THESSALONIKI EAVE Marketing Workshop Scholarship 2027 απονεμήθηκε από την Project Manager, Sarah Van Den Hoogen, στην παραγωγό Nada Riyadh του πρότζεκτ A PAIR OF SHOES IN THE DARK CORNER OF THE MOON (Αίγυπτος).
Σκεπτικό: Είμαστε πολύ χαρούμενοι που φέτος η Αγορά απονέμει την υποτροφία για το EAVE Marketing Workshop στη Nada Riyadh! Η Nada δείχνει πολύ ξεκάθαρο κίνητρο να αναπτύξει τις δεξιότητές της στο μάρκετινγκ, ώστε να τις αξιοποιήσει στα πρότζεκτ της. Η στιγμή στην οποία βρίσκεται η καριέρα της ως παραγωγός, καθώς και η ορμή και το πνεύμα της, ταιριάζουν απόλυτα με αυτό το εργαστήριο, και ανυπομονούμε να καλωσορίσουμε μια Αιγύπτια παραγωγό στο Λουξεμβούργο το 2027. Συγχαρητήρια, Nada!
ΒΡΑΒΕΙΑ WORKS IN PROGRESS
Η κριτική επιτροπή του τμήματος Agora Works in Progress αποτελούνταν από τη Μαρία Δρανδάκη, παραγωγό και ιδρύτρια της εταιρείας Homemade Films (Ελλάδα), τον Wouter Jansen, ιδρυτή και επικεφαλή πωλήσεων και αγορών της εταιρείας Square Eyes (Αυστρία) και την Gabriela Trujillo από την ομάδα του προγράμματος του Quinzaine des cinéastes/Directors’ Fortnight-Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών (Γαλλία).
Το Βραβείο Two Thirty-Five (2|35), που περιλαμβάνει υπηρεσίες post-production, απονεμήθηκε από τον εκπρόσωπο της 2|35, Νίκο Μούτσελο, στην ταινία: THE CROSSROAD σε σκηνοθεσία Mari Gulbiani και παραγωγή Kate Kalandarishvili MIDIFILM (Γεωργία).
Σκεπτικό: Για τη φιλοδοξία της να δημιουργήσει ένα road movie σε άνυδρα εδάφη σημαδεμένα από την εχθρότητα. για τη ματιά της, εμπνευσμένη από το ντοκιμαντέρ, στην ανθεκτικότητα των γυναικών που εγκαταλείφθηκαν από τους άντρες, τον πόλεμο και τη θρησκεία· και για τον τρόπο που αγκαλιάζει τη φαντασία ως το πιο ισχυρό τους όπλο, το Βραβείο Two Thirty-Five (2|35) απονέμεται στο The Crossroad της Mari Gulbiani.
Το Βραβείο 119 Marvila Studios που περιλαμβάνει υπηρεσίες μίξης ήχου απονεμήθηκε από τον sound editor Roland Vajs στην ταινία: THE LAW OF THE FLIES σε σκηνοθεσία Tunahan Kurt και παραγωγή Zeynep Ekmekci – FARO (Τουρκία).
Σκεπτικό: Για την πρωτοτυπία του σκηνικού της, που ξετυλίγεται στο φόντο μιας άγνωστης πόλης· για τον τρόπο που απεικονίζει νέους χαρακτήρες οι οποίοι αμφισβητούν τους άγραφους κανόνες ενός αντρικού κόσμου· για τους νέους ορίζοντες που τους ανοίγει· και για τη φωτεινή απόδοση του εφηβικού έρωτα, το βραβείο 119 MARVILA STUDIOS απονέμεται στο The Law of the Flies του Tunahan Kurt.
Το AGORA Works in Progress Award by EKKOMED, ύψους €3.000, σε ελληνικό πρότζεκτ απονεμήθηκε από τον CEO του ΕΚΚΟΜΕΔ, Λεωνίδα Χριστόπουλο, στην ταινία: MIGNON Σκηνοθεσία: Σοφία Γεωργοβασίλη, Παραγωγή: Αντιγόνη Ρώτα, Στέλιος Κοτιώνης-Foss Productions, Βασίλης Χρυσανθόπουλος-Plays2place, Συμπαραγωγή: Irina Malcea-Candea-Luna Film, Φαίη Τσιτσιπή-MagentaTV (Ελλάδα, Ρουμανία)
Σκεπτικό: Για το ζωντανό πορτρέτο της νεολαίας της δεκαετίας του ’90 και για την εκφραστική απεικόνιση, μέσα από μία γυναικεία οπτική, του περάσματος από την εφηβική εμπιστοσύνη στην ενηλικίωση, από την αθωότητα στην ενοχή και την απελευθέρωση, το Βραβείο AGORA Works in Progress Award by EKKOMED απονέμεται στην ταινία Mignon της Σοφίας Γεωργοβασίλη.
Το Βραβείο ΕΡΤ AGORA Works in Progress, ύψους €2.000, σε ελληνικό πρότζεκτ απονεμήθηκε από τον Γενικό Διευθυντή της ΕΡΤ3, Χρήστο Καζαντζίδη, στην ταινία:
ΑΒΑΝΟΣ Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Χαραμής, Παραγωγή: Αλέξης Τσουκαλάς-Pan Entertainment (Ελλάδα)
Σκεπτικό: Για την ενεργητική επανεπινόηση του είδους του γουέστερν και για την τόλμη της να αναμετρηθεί με την κληρονομιά της προγονικής βίας σε μια πρώτη μεγάλου μήκους ταινία, το Βραβείο ΕΡΤ AGORA Works in Progress απονέμεται στην ταινία Άβανος του Παναγιώτη Χαραμή.
Το Βραβείο Νεανικό Πλάνο, που περιλαμβάνει υπηρεσίες υποτιτλισμού, απονεμήθηκε από την Κατερίνα Ζαμπέλη στο πρότζεκτ: RÍO MASACRE Σκηνοθεσία: Sylvie Weber, Παραγωγή: Anouk Shad-Ripe GmbH, Συμπαραγωγή: Lukas Rinner-Nabis Filmgroup (Αυστρία)
Σκεπτικό: Για τη λεπτή και πολυδιάστατη απεικόνιση μιας ανατροφής ανάμεσα σε δύο πολιτισμούς και για τα ζωντανά τοπία που μάς προσκαλεί να ανακαλύψουμε και να εξερευνήσουμε, το Βραβείο υποτιτλισμού του Νεανικού Πλάνου απονέμεται στην ταινία Río Masacre της Sylvie Weber.
Ανεξάρτητο βραβείο:
ONASSIS FILM AWARD
Το Onassis Film Award -με χρηματικό έπαθλο 10.000 ευρώ- απονεμήθηκε φέτος σε ελληνικό έργο που συμμετείχε στο τμήμα Agora Works in Progress της Αγοράς.
Το Onassis Film Award απονεμήθηκε από την curatorial consultant, Βάσω Βασιλάτου και τον υπεύθυνο παραγωγών, Βασίλη Παναγιωτακόπουλο στο πρότζεκτ Mignon, Σκηνοθεσία: Σοφία Γεωργοβασίλη, Παραγωγή: Αντιγόνη Ρώτα, Στέλιος Κοτιώνης – Foss Productions, Βασίλης Χρυσανθόπουλος – Plays2place, Συμπαραγωγή: Irina Malcea-Candea-Luna Film, Φαίη Τσιτσιπή-MagentaTV (Ελλάδα, Ρουμανία)
Το σκεπτικό της κριτικής επιτροπής: Το Onassis Film Award απονέμεται σε μια συναρπαστική, αιχμηρή ιστορία για το τέλος της αθωότητας. Μια τολμηρή ταινία με ασφυκτική ατμόσφαιρα, που εξερευνά τα όρια της ανθρώπινης αντοχής, την κακοποίηση που τροφοδοτεί τα κλειστά κοινωνικά συστήματα, την ένταση της εφηβικής φιλίας, την ορμή για το ρίσκο και την εσωτερική δύναμη των αδύναμων. Το βραβείο απονέμεται στο Mignon σε σκηνοθεσία Σοφίας Γεωργοβασίλη.
Η κριτική επιτροπή του Onassis Film Award τελεί υπό την Υπεύθυνη Πολιτισμού και Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Ιδρύματος Ωνάση, Αφροδίτη Παναγιωτάκου, και απαρτίζεται από τους:
- Δημήτρη Θεοδωρόπουλο, Εκτελεστικό Διευθυντή του Ιδρύματος Ωνάση.
- Βάσω Βασιλάτου, curatorial consultant.
- Ελιζαμπέττα Ηλία Γεωργιάδου, σεναριογράφο.
- Βασίλη Παναγιωτακόπουλο, παραγωγό.
ΒΡΑΒΕΙΟ AGORA SERIES TALENTS
Στο νεοσύστατο Agora Series Talents, το οποίο απευθύνεται σε σεναριογράφους τηλεοπτικών σειρών, απονεμήθηκαν δύο βραβεία.
Το βραβείο Crew United απονεμήθηκε από τη Βένια Βέργου και την Ίριδα Ασημακοπούλου στη Σελήνη Παπαγεωργίου, που συμμετείχε με το πρότζεκτ της Heavy.
Το σκεπτικό: Το Βραβείο Crew United απονέμεται σε ένα έργο που διερευνά, με καυστικό χιούμορ και μια φρέσκια, pop ματιά, το πώς τα σώματά μας μετατρέπονται σε πεδία μάχης για τις προσδοκίες, την κριτική και την ανάγκη για αποδοχή. Μια ευφυής και ειλικρινής προσέγγιση στις πιέσεις που ασκούμε στον εαυτό μας και στους άλλους, καθώς και στον αγώνα να απελευθερωθούμε από αυτές.
Η νικήτρια λαμβάνει μια 5ετή δωρεάν συνδρομή Premium μέλους στο Crew United, την κορυφαία διαδικτυακή πλατφόρμα δικτύωσης.
Το Heart of the Project Mentoring Award απονεμήθηκε από την Έλενα Χριστοπούλου, Workshops and Training Facilitator, στη Ματίνα Γαλατσιάνου, που συμμετείχε με το πρότζεκτ της Αχινός.
Το σκεπτικό: Για τη γεφύρωση της εσωτερικής και της εξωτερικής βιωμένης εμπειρίας και τη διερεύνηση του χώρου ανάμεσα στον μύθο και την πραγματικότητα, την αλήθεια και τη σιωπή, τις σχέσεις και την προσωπική μνήμη, το βραβείο Heart of the Project απονέμεται στη Ματίνα Γαλατσιάνου και το πρότζεκτ της Αχινός.
Η νικήτρια λαμβάνει δύο συνεδρίες mentoring με στόχο την καλλιέργεια των απαραίτητων προσωπικών δεξιοτήτων, ώστε να μπορέσει να εκπροσωπήσει αποτελεσματικά το πρότζεκτ της στις μελλοντικές της παρουσίες σε αγορές και φεστιβάλ.
Πηγή: ertnews.gr
